豆瓣9.0，爆火韩剧抬高爽剧身价？看谁还说烂剧有流量得赖观众 当前独家

《黑暗荣耀》的爆火把“爽剧”俩字的身价都抬高了。爽出豆瓣9.0+，放在整个类型片市场里都是很炸裂的存在。

不过我觉得，与其说《黑暗荣耀》抬高爽剧身价，倒不如说是烂剧将爽剧污名化了。

“假爽”的逻辑是觉得爽剧=大压制+大翻身的组合拳，具体细节不重要，重要的是要“大”。好比写职场性别歧视，顶级律所的合伙人就那么赤裸裸，明晃晃告诉你未婚女性不得入职，把歧视单身女性写脸上。

(资料图)

笑死，wuli小太妹朴妍珍搞霸凌都还知道清个场子呢。

拜托，爽剧是什么低级的东西吗，每个人都要来掺一脚？

真能让人振臂过瘾，不算容易的。那证明观众至少能充分代入主角情绪，而不是看着主角受难然后疑惑“这世上真有如此肤浅的暴行吗？”爽剧是爽在先抑后扬的大方向设定，主角往往被赋予超人的能力与意志力，且时常开一些如有神助的金手指。但代入感是需要在剧情、人物的细节上去雕琢的。这就是《黑暗荣耀》甩劣质爽剧几条街的原因。

大量戳心细节，让你知道这个编剧对她笔下故事的每一个情节，都有真正的认知。

细聊几个我最喜欢的。

1、伤疤

即便乔妹的怼脸镜头依旧如此扛打，但你仍会发现很难用常规的“美”去形容《黑暗荣耀》里的文东恩。

其中一大显性原因是她满身的伤痕。

我很少在电视剧的主角身上见到真正可称“丑陋”的元素了。

同样复仇爽剧题材的韩剧《夏娃》，女主李拉艾同样受尽欺凌，但归来复仇时，却把伤痕纹成一幅美图。

你很难说这是一种涅槃，还是一种掩饰。

对待疤痕的不同态度，其实象征着两种女性复仇的途径。

李拉艾的复仇犹如那幅纹身一样，是以芭蕾舞的姿态展开的，她处处散发性诱惑，甚至直接让仇家的丈夫目睹自己颠鸾倒凤的情形，以求暗中接近猎物的机会。

但文东恩不一样。

伤疤带来的视觉效果，一方面象征了她强烈复仇欲的根源，另一方面，也彻底断灭了这一角色在传统意义上的性吸引力。

那种弱柳扶风，软玉温香，主打的就是一种柔弱不能自理之“美”，文东恩是没有的。

她拒绝医生替她疗伤的请求，刻意地将伤痕保留下来，警醒自己时刻不忘复仇使命，甚至不允许自己笑，以免忘记痛苦。

过于常人的目标感与钢铁意志，足以说明她在任何时候都不具有“被掌控性”。

这也是文东恩的复仇为什么格外“爽”的原因。

她把自己形塑成了《三体》里那枚彻底光滑的水滴，没丝毫的杂质、毛边，让想捕捉她的人无处下手，且核心密度极大，坚不可摧，每一次冲向敌人的撞击，都手起刀落，稳、准、狠。

现在互联网很崇尚“以猎物的方式出现的猎人”叙事，但其实大多数时候，需要伪装猎物，就证明手中握有的凶器还不够尖利。

真正的强者，并不屑做小伏低。

文东恩就是打明牌的猎人。

哪怕因需要帮助而刻意接近男主，也是依靠周身散发的故事感，辅之时不时闪现又迅速消失的神秘氛围，而非什么媚态。

堪称色诱界的姜太公。

微博前几天有一个热搜叫“为什么我不敢让我妈看《黑暗荣耀》”，网友说害怕亲妈看到文东恩进厂打工还能考上大学，一边同霸凌组周旋一边还能考公上岸，会嫌弃自己太菜。

这就是文东恩的最大魅力点，你知道通往复仇的每一步路都是她踏实踩出来的。

她没有后台，便想尽办法抓住上层人的软肋给自己换一个后台，顺理成章地威胁校长，让自己成为了朴妍珍孩子的老师，拥有了可以拿剪刀直接架在仇人命门上的机会。

所以她只需轻轻一句“妍珍呐”，就能把对方吓至腿颤。

这类女性复仇者的脸上，可能有苍老，有疲惫，但绝无软弱，动摇。

有一种野性，粗粝的美。

像《夏娃》那样被文成美图的“伤疤”，往往最终不过沦为一个“故事起源处”的路碑。

整部剧下来的展现，可能也不过三场戏：

一场用于开头，给观众说明身份——这就是当年被欺辱那个孩子。

一场用于高潮，给仇家说明身份——我就是当年被你欺辱那个孩子。

一场用于结尾，做一个残忍又美丽的ending符号。

但文东恩的野生伤疤不一样，它有生命，在呼吸。

它有自己的故事情节——曾想要自杀的文东恩，发现雪花落在伤痕上，有一丝缓释作用，便开始在下雪时把自己埋进雪里，而后又因此得上了痛经的毛病。

血肉结成疤，伤害却在持续扩大。

伤疤无时无刻的瘙痒，提醒着她牢记仇恨，又同时，成为被她利用的武器。

复仇中的文东恩有两次对外展示伤疤的镜头。

第一次，是面对男主周汝正。

文东恩需要周汝正的财力与智力支持，成为与她共舞的刽子手，当发现仅仅依靠语言叙事还不足以激起周汝正足够的愤怒，文东恩便褪去外衣，将体无完肤的身躯展现眼前。

成功促成了周汝正的加盟。

而第二次，是面对妍珍老公河道英。

为了让河道英知道自己老婆年轻时究竟犯下何种罪行，文东恩接受河道英共进晚餐的邀请，并在众目睽睽下，漫不经心地脱下外套。

给河道英来了一个小小的瞳孔地震。

虽说终究是高估了河道英这种顶层利己者的善心，没能直接达到策反的目的，但也为俩夫妻后续的彻底割裂埋下隐患。

最重要的是，当文东恩以两臂伤痕坦荡示人的时候，你能清晰看见她化伤痛为利刃的决心与魄力。

也能真实感受到，这一身伤痕，是在扎扎实实的疼。

2、夕阳

大婶是我全剧最喜欢的配角。

她是学校领导家的家政阿姨，也是一名家暴受害者，为了拯救自己和女儿，与文东恩达成同谋。

她替文东恩复仇，文东恩助她杀夫。

关于大婶的细节其实有许多，口红是被讨论最多的一个。

那是文东恩在大婶内忧外患的至暗时刻，托人赠与她的一个礼物。

女孩应该很容易get到口红的意涵，化妆既是一种武装，又象征一种女性重拾正常生活的勇气与决心。

很动人，不过类似桥段其实影视剧不算罕见，所以相较而言，我更想聊另一个的细节。

夕阳。

那是大婶在跟踪反派的时刻，上一秒还在紧张刺激地按快门，下一秒发动车子准备离开时，抬眼便看见窗外一片橘红色的落日余辉。

然后她喃喃自语到：

“什么破晚霞，还美成这样。”

当然，有网友已经指出，此处台词的韩语原文并没有那么诗意，翻译功劳其实更大。

对，这个翻译的确到位。

但我不觉得它的妙处在于提升了原文的档次，反倒在于精准地传达了这句感叹背后的情绪。

这处闲笔，本身就有着超越措辞的深意。

最字面的，自然是大婶对世界的一股恨意。

这抹夕阳像一个冷眼旁观者，任光辉下发生着多少苦难，它只是“照旧美丽”。

这也映照着文东恩复仇成功后，祝贺自己迎来“19岁”的那句生日快乐。

伤害凝固了受害者的时间，但世界仍不管不顾地一天天继续。

但若全然的只有恨，那便不可能存在“美”字。

在只剩绝望的人眼里，再美的夕阳，也不过是残血。

更深一层的情绪，让我想到《非自然死亡》一处类似情节。

经历了男友去世又被大规模网暴，女孩马场与女主坐在河堤上发呆避世。

女主给她递上“非常好吃”的豆馅面包，没胃口的马场再三拒绝，却拗不过执着的女主。

咬下面包那一刻，马场轻笑出声，又落下泪来，说到：“为什么这种时候还觉得好吃。”

同美味的面包一样，破夕阳的埋怨背后，其实是大婶的一句自我嗔怪。

嗔怪“为什么，这种时候还能感觉‘夕阳好美’。”

这句嗔怪中，包含着苦难者对片刻欢愉的负罪感，因自觉那意味着对痛苦的一种背叛。

却也同时包含着，发现自己或许比想象中更坚强的一份惊喜。

“原来我还有感知美的能力。”

美丽的破夕阳，是绝望，也是希望。

这处闲笔看似和剧情毫无联系，却把大婶与文东恩之差勾勒得明明白白。

同样是复仇者，文东恩是决计不会感慨夕阳之美的人。

她是彻彻底底的绝望者，坚毅的面孔下面其实是死寂，是废墟。

大婶的复仇有明确“向未来”的目的，要同女儿过上“好好吃饭”的生活。

但文东恩不一样，她没有下一步的展望，因为眼前的黑暗太深邃，根本不允许她去想。

男主前期并不答应共舞的邀请，也是因为早早预见了文东恩复仇后走向灭亡的道路。

某种程度上，大婶这一角色象征的便是文东恩想要保护的东西。

是未来，是希望，是重建内心秩序的可能性。

文东恩赠与大婶的是寓意力量的口红，而大婶赠与文东恩的，是代表“日常”的鸡蛋。

她希望文东恩除却复仇外，仍有保持生活的能力。

而文东恩一次次的拒绝，也暗示了她可能的结局。

但这并不影响大婶的乐观成为了她复仇路上为数不多的精神调剂，让她没有过早被黑暗吞噬。

互为救赎，是大婶与东恩间最深的羁绊。

3、学车与梦想

最后再说一个关于大婶的吧，我实在是喜欢这个角色。

其实上面提过了，关于大婶的梦想。

她希望“和我们家善雅一起吃晚餐，不是急急忙忙吃的那种，而是可以又煮鸡蛋，又煮汤，慢慢吃。”

要知道，台词分字面和内涵两部分。

而翻译充其量只是在字面上做变化，对内涵则要尽量无损传达。

你会发现，许多优质韩剧的台词，尽管受限于语汇量和文化底蕴，却往往能做到更简练精准。

其实是很能窥见编剧对生活的观察力与文学功力的，也是翻译几回都改变不了的真正精髓。

它不华丽，但足够具体，具体到你顺着字的流淌，就能展开画面。

同那些一看就是把网络口号照抄照搬的“金句”是云泥之别。

韩剧挺擅长书写这种将大概念具象化的语句。

好比前不久也小火一阵的《小小姐们》，里面描画贫穷的句子包括但不限于。

“冬装很容易看出一个人贫穷与否。”

“我想要毫无用处的东西，想买那些不必为钱操心，才能买的琐碎小物。”

“你家境很贫困吗？因为你太会隐忍了。”

很容易让人联想到《寄生虫》里，将“气味”作为阶级差距之展现的笔法。

当然，回到《黑暗荣耀》，大婶这个梦想打动我的也并非只是在文学上笔触动人。

更重要的是，这句话同一处小剧情结合，构成了一个十分真实的东亚母亲。

学车。

为了完成跟踪收集情报的任务，文东恩安排大婶学习开车。

这处看似没必要的情节设置，显然是有更多的象征意义。

不知道大家能不能get到中年女性学车这件事的触动点，这其实是关于出走的一种隐喻。

我身边有许多阿姨们，活到退休的年龄，莫名就萌生了学车的念头。

你问她为什么，她也只说得出“这样方便呀”“可以自驾游呀”。

但有些人的丈夫其实是个任劳任怨的司机，且自己也熟稔掌握各式打车软件，这都不算很充分的理由。

她们真正想要的，大约是那种握在手中的，对自己路途方向的掌控感。

就好像自驾游的苏敏阿姨一样，中年女性和房车，你永远能被这种组合中那股千帆过尽后的自由打动。

图源水印

学车是大婶开展特务工作的第一步，也意味着她反抗家暴丈夫，施行“出走”的第一步。

但也和自驾游阿姨屡次不离婚试图与丈夫解决问题一样，这种“出走”在真实生活中，它更多只是一种有限的，潜意识的觉醒。

所以你看大婶的梦想，终究还是关于家庭，关于洗手做羹汤。

可比起部分电视剧里张口就谈“星辰大海”的精英女性，我反倒觉得这样的矛盾更真实动人。

大婶就是你身边最常见的那个妈，会告诉你“女孩还是要有个一技之长”，也会说“那不结婚还是不行吧。”

她有她的局限，但同样的苦痛总归能将我们连接。

大婶连夜带女儿逃离家中那场戏，她满脑焦虑，脸上每一个褶皱都藏着愁容，匆忙拽着女儿驾车离开，不知情的女儿在一旁连连发问，她只能安抚：

“先不要问了，就按我说的做吧。”

明明是疲于应付，但女儿读出的却是：

“妈，你真的帅爆了！”

随后便掏出手机，放起了音乐。

大婶释怀一笑，俩母女就在逃亡路上开起了party。

这是唯有母女间才能存在的心照不宣，一种流淌在同困境弱者间的默契。

这种时刻也超越了母与女之间传统的权力关系，只是两个惺惺相惜的亡命人。

那么平等，所以那么理解。

聊了许多细节，不难发现好剧的本质其实永远相通——不把观众当傻子。

即便同是爽剧，人们也分得清藏在剧情下的是真挚还是鸡贼。

《黑暗荣耀》的编剧金恩淑，写过《鬼怪》这种公主王子的传统童话，也写过《太阳的后裔》这样的成人爱情。

时过境迁，如今又写出了《黑暗荣耀》这样充满现实主义，摒弃性凝视的女性复仇。

永远爆火，永远把握时代脉搏。

她不玩晦涩难懂的理想主义那一套，但也不东拼西凑高流量碎片糊弄观众，就是在一个老套的大框架下，扎实地缝制一个通俗易懂的故事。

每一个针脚背后都有观察与思考。

观众未必读到了每一个细微的点，但肯定能感受到其中的真诚。

而感受到被尊重，是“接纳”永远的前提。

这大约是烂剧的制作者们永远学不会的一个道理。

也抑或是根本不想学。

我由衷喜欢《黑暗荣耀》这样既尊重娱乐，又尊重观众的热剧。

因为它戳穿了那些恰烂钱的业内人pua——所谓“烂剧有流量得赖观众”。

明明是因为市面全是劣等品，我们只好矮个子里拔高个。

但只要金恩淑这样的编剧还活跃在市场上。

观众们永远都会做出正确的选择。