三国难出电影佳作？遵循原著不行，大胆颠覆也不行

中国四大名著之中，三国和西游是被影视改编次数较多的。

关于西游的电影虽然泛滥，但前有《大话西游》系列，后有动画《西游记之大圣归来》，至少能有拿得上台面的作品。

三国呢，受关注较广泛的一般是剧集。电影每隔一段时间都能看见一部，质量却都不怎么过关。

明明三国有这么多精彩的剧情，怎么就拍不出好片了呢？

这得从吴宇森导演的《赤壁》开始说起。

耗资异常巨大，集结众多巨星，这绝对是有史以来，规模和野心最为波澜壮阔的一次三国题材制作。

在好莱坞功成身就归来的吴宇森，手上的资源应有尽有，应该是可以拍得随心所欲的。

分为上下部上映并非是片方为了赚更多钱，而是吴宇森的权力太大，想讲的内容太多。

2008年制片人张家振接受新京专访时就说，电影过长，原因是吴宇森不愿意剪短。起初吴宇森还不愿意分成上下两部上，后来要中影集团老大韩三平出面，才劝得动。

最终剪辑权在大导演手上，这样的电影一般都不会太差。

然而大众对两部《赤壁》的评价并不友好，近5小时的长度没有任何惊喜可言，大概只有冷兵器战争场面有点看头。

豆瓣6.4的评分，真不能再多了。

三国题材电影出神作的最好机会，就这样遗憾错过。

吴宇森把赤壁之战中的经典情节基本都拍了出来，电影的片名也可以完全叫“三国之赤壁”，然后用同一批演员，继续拍续集，“大意失荆州”，“三分天下”，“六出祁山”等等，一个三国史诗系列就有了。

总之除了几位女性角色各种加戏改编较多，其他部分算得上是忠于原著。

那问题出在哪呢？

也许就出在太遵循原著剧情。

三国的历史妇孺皆知，观众真的太熟悉了，看着事情再重复一遍，着实是一件没有太多趣味的事情。

剧集虽然也是这么做，但有足够的时间和空间时不时地制造一些不同之处。电影的时间有限，做出一处改动，牵连的就是整个剧本。

所以像《赤壁》这样依样画葫芦拍出来的电影，场面再大，演员再大牌，也很难赢得高评价。

拍三国题材，无异于翻拍一部经典，作者必须要有新的观点植入，才能让观众耳目一新。

不过改编不是乱编，像《三国之见龙卸甲》那样的彻底虚构的“赵子龙之死”，就很不讨喜。

之后的几部三国电影，都开始对《三国演义》进行了一定程度上的改编。

2010年《越光宝盒》，其实可以忽略了，标准“魔改”电影；

2011年《关云长》，重写了关羽过五关斩六将的故事；

2012年《铜雀台》，选取伏皇后密谋杀曹操的桥段，更注重宫廷权谋；

结果这三部都“有点想法”的三国电影，全都遭遇了差评。

有些情节看上去很大胆，很颠覆，但观众却很难接受。

《关云长》中，关二哥和刘备的夫人关系暧昧，奸诈的曹操还懂得利用这点做文章，这本身是一个不错的想法，因为可以赋予角色人性化的一面，而关二哥在小说中是有些“非人类”的。

只是饰演关羽的甄子丹并不擅长感情戏，导演出于商业考虑，又得注重一下武打戏，加上姜文版曹操的抢戏，直接令到电影四分五裂，不知所云。

到后面把献帝也拉进来，更是画蛇添足，不知所以。

还有曹操居然比关羽长得高，三国粉足以直接崩溃。

《铜雀台》有着重塑、洗白曹操的野心，周润发的表演足够给力，在网络上经常开炮的编剧汪海林其实已经尽力，无奈导演赵林山只是第一次拍大片，根本拍不出文艺片的级别，最终影片只能是空洞乏力。

似乎要对三国进行改编，真不是一件简单的事。

改编幅度太大，观众会有些难以接受。

而且如果不跳出罗贯中的《三国演义》，重新构建历史体系，就很容易被认为是胡编戏说。

罗贯中对历史的改编几乎完美，要写得比他还出色，简直是地狱级别难度。

无论是照搬《三国演义》，还是另辟蹊径，都难有一个满意的结果，关于三国的电影，也就这样左右为难了。

罗贯中塑造了一个又一个性格鲜明的英雄角色，电视编剧可以直接直接呈现，一个原因是电视观众要求不高。

电影编剧却不行。

一个电影角色的塑造大有讲究，要符合历史，又要符合大众心理预期，罗贯中所影响的心理预期，还要有所创新，这又是一个大难题。

还有选题方面。

这里指主题和素材。

电影不太可能讲完《三国演义》或《三国志》的所有内容，只能是选择其中一部分。

选择哪一段来拍，又是个纠结的问题。

选热门的，像赤壁之战这些，观众太熟悉，会遇到上文提到的问题；选冷门的，像姜维、钟会他们的事，创作空间大，关注的人可能又不会很多，拉投资难度增高。

选好素材之后，还得确立一个主题。

赤壁之战情节非常精彩，但没有一个明确的中心思想串联起来，作品大概只能是一盘散沙。

反正就是三个字，太难了。