最新消息：《鱿鱼游戏》火爆全球后，演而优则导的影帝李政宰，带来了一部谍战反转爽片！

【版权申明：本文为@影吹斯汀 独家原创稿，未经许可不得以任何形式抄袭or转载，违者必究！】

因《鱿鱼游戏》走红国际，拿下艾美奖最佳男主角大奖的韩国影帝李政宰，最近在全球影视圈频频刷脸，风头正劲。

(资料图)

这几天，由他本人执导、编剧并主演的谍战动作新片《狩猎》，也终于上线流媒体，与内地观众网盘相见，再度引发了一波观影热潮。

作为李政宰“演而优则导”的首部作品，影片从电影节到院线，都收获了不错的待遇和成绩。

片子的全球初登场，就落在了今年戛纳电影节的午夜首映单元。虽说映后反响一般，但在国际影圈的礼遇和关注度都是实打实的高。

8月韩国正式上映后，这部主打商业娱乐的谍战大片，蝉联了三周本土票房冠军，观众口碑也比较正向，在韩国的网络平台上收获了8.5的观众评分，并与《分手的决心》《掮客》等片一起，提名了韩国电影大钟奖最佳影片奖，豆瓣评分也上涨到7.6。

影片故事纯属虚构，但背景有据可依，影射的是韩国上世纪80年代全斗焕掌权的独裁统治期：军事政府施行暴政、践踏民主，朝韩局势极为紧张，谍报活动暗流汹涌。

韩国情报局两个不同部门的负责人：朴炳浩（李政宰 饰）和金正道（郑雨盛 饰），是故事的主角。

在高层的强势命令下，他们不得不为了揪出机构内部潜伏已久的朝鲜间谍“东林”，而互相竞争。在高压的调查过程中，两人也发现对方其实另有身份和目的......

看完片后，无论观感是“被反转震惊”，还是“有点勉强”，都很难不承认，影片在类型完成度方面，绝对是行货以上的水准。

眼花缭乱的影帝阵容、一口气不带喘的剧情节奏、凌厉冷峻的动作场面，搭配着紧张压抑的视听氛围，都在处处狙击谍战动作片爱好者的娱乐取向。

整体观感虽算不上石破天惊，一些剧情套路和bug也确实存在，但影片定位之清晰、执行之利落，完全看不出演员跨界当导演作品中常出现的空洞、僵硬与词不达意。

这种商业爽片的标准质感，某种程度上得益于李政宰30多年的演员从业经验与累积的超好圈内人缘。

以卡司阵容来说，就不输之前的大热剧集《苏里南》，有老练的影帝，有稳妥的中生。

双雄组合由李政宰和他的好基友+青龙影帝郑雨盛（《铁雨》《证人》）担当，两人一边激烈对抗，一边剪不断、理还乱。

《新世界》里的好兄弟兼影帝黄政民，客串了一个超级抢戏的脱北叛逃飞行员，留下了堪称华彩的三分钟吃饭戏。

那些一闪而过的路人甲角色，比如东京分部的探员，也都由演技与颜值兼具的中生或熟脸实力派扮演。

朱智勋

金南佶

熟脸反派赵佑镇

朴圣雄（《新世界》里的二当家）

幕后阵容也是韩国动作片、特工片的顶配。

摄影指导李毛凯合作过李沧东《薄荷糖》和柳升莞《军舰岛》。剪辑指导金尚范，是朴赞郁的御用（《小姐》《老男孩》）。配乐则由韩国OST第一人曹英沃（《南山的部长们》《特工》）担当。

能拉来这么多优秀的同行入伙，无疑说明了李政宰对这部筹备五年的导演首作的认真态度。

戛纳展映后，他还根据观众反应，找到了一些不足之处，修改场景顺序、重录台词，对自己这部导演首作的用心重视程度，可见一斑。

回到影片本身，这依然是一部优缺点很明显、观感有分化的作品。

它让不少观众大呼精彩的地方，主要是它在努力实现谍战动作片的类型要求——拳脚枪炮尽可能凶猛，故事情节尽可能曲折刺激。

开头的枪战与戏院追逐，跑得卖力、炸得突然、剪得果断，狭长曲折的空间穿梭，看着颇有经典动作港片的风范。

中段的东京街头遭遇战，行动小队一边险传情报，李政宰一边枪火突围，紧张又酣畅。

一些变态、残忍的逼供场景，既是暴力的“奇观”，也侧写出极权时代的压抑政治氛围，有类型素养，也传达了主题信息。

在谍战故事层面，影片则从两个方面增加刺激度。

一是细说历史，把完全虚构的间谍互斗、刺杀首领剧情，放入一个给国民留下深刻伤痕记忆的独裁统治年代，并在其中穿插可对应的历史重大事件，让故事呈现出来自真实的严酷、动荡气氛，并为后段情节里的人设反转，铺垫可供解读的政治动机。

如前文所述，故事发生的1980年代，正是全斗焕军政独裁时期，经济高速发展，地上地下的政治交锋不断。

在他当政的八年间，爆发了市民自发求民主的光州运动，尽管结局是政府武力镇压，群众死伤惨重，但也有力推动了韩国人民的民主精神觉醒与社会的民主化进程。

朝韩对峙也在美苏两极冷战的局势下，愈发激烈。总统本人就曾遭遇朝鲜刺客袭击——

1983年10月访问缅甸首府仰光途中，朝鲜刺客引爆炸弹，炸死了16位韩国政府高官，另有47人受伤，总统全斗焕因迟到2分钟保全性命。

影片借用了这两个大事件，用杜撰的故事逻辑，连缀了真实的历史碎片和时代情境。

光州事件作为前情，铺垫故事与人物前史；总统出访遇刺作为高潮大结局，献上了一个枪火猛烈的混战大场面。

假如观众了解这些历史事件，看到这些情节时，就会产生真实与虚构巧妙联动的感受。那些敢拍、敢编的称赞，就是他们被爽到的明证。

除了真实历史的交错回呼应，另一大刺激则来自虚构故事本身的戏剧性：人物设定与双雄关系所蕴含的张力，以及后半段劈头盖脸的阴谋与反转。

在经典的《新世界》后，李政宰又一次演了个夹缝中的卧底人，只不过这一次，他真身揭露的关头来得要晚一些。

在前面大半段，他都是以忠诚体制打手的形象出现，如履薄冰、尽心尽力地保护总统，无不拼命地挖掘间谍线索。

尽忠职守、卑微压抑、又带着邪性的状态，也像他的竞争对手，郑雨盛饰演的军人。

随着剧情发展，我们便会发现，拼命查线索的李政宰，好像陷入了一个引火上身的阴谋：郑雨盛开始怀疑他就是朝鲜间谍“东林”。

可就在观众暗自责怪郑雨盛有眼无珠、错怪好同事时，第一个惊人反转来袭——李政宰还真是朝鲜间谍“东林”。

原来，他前半段煞有介事的调查，为的还是保全自己、给朝鲜当局传送情报，完成刺杀总统的任务。

郑雨盛所饰的军人角色，也没有一直被蒙蔽，苦做极权政府的工具人，而是拐上了另一条险峻又反叛的车道。

根据闪回剧情，我们终于得知，他是一个经历过光州事件的士兵。在授命执行镇压任务的过程中，对当局的独裁暴力统治感到失望，埋下了混上高位、刺杀总统，为国家民族除害的想法。

在这一刻观众才明白，原来相互斗法了大半部片的双男主，并不是高墙之下猫和老鼠、你追我逃的狩猎关系，而是《英雄》里各为其主又殊途同归的刺客英豪。

看似网中鱼的他们，也是卧薪尝胆的狩猎者，瞄准的是高高在上的君主。支撑他们冒险行动的，是可能正义，也可能偏颇的政治信仰与献身决心。

但影片的反转并没有到此为止，就在我们以为两位男主将要在总统出访现场联手实施刺杀行动时，李政宰饰演的朝鲜间谍却做出了一个“改写历史”的惊人决定，将故事引向了另一个悲剧深渊......

事件猛、反转多的剧情走向，与高度类型化的动作元素，固然让这个谍战故事充满噱头和看点，但在剧本层面，还是有不少硬伤。

为了让片子看着曲折又充实，李政宰让大大小小的情节信息遍布全片。东一个东京街头枪战，西一个朝鲜叛逃飞行员自首，逼得男主（和观众）基本没有反应时间，只能不断接受滚滚而来、分量不明的新事件、新人物和新谜团。

成堆的代号、机构、物证线索、部长科长们搅成一团，时间一长，观众就容易被这些庞杂、混乱的信息碎片弄得很疲惫。

假如对当时的历史背景信息不太了解，也不会产生政治历史迷懂自懂的爽感，甚至可能出现“这就过去了？！”的理解困难。

而且，一些乱堆闪回做解释、天降神兵送线索的“硬”操作，看着也不太高明，给剧情留下了一些逻辑bug。

在双雄关系和人物塑造上，影片也有些偷懒。

为了高强度、快节奏的推进剧情，李政宰并没有给两个男主留出多少内心空间，展示他们刺客身份背后的所思所想，而是更倾向于借用他们过往的经典银幕形象，快速勾勒出带着刻板印象的角色状态（比如两难的李政宰，冲动的郑雨盛），让他们无缘由互斗后，又“理所应当”地联手。

这也让最后的大反转显得有些虚浮，更像是“人性挣扎、政府独裁、民族分裂”，韩国影视三大常用伤痕主题的简单堆砌。

整体来看，《狩猎》算不上谍战佳作，更接近一个情节堆猛料、动作够酣畅的娱乐爽片。

它的高完成度有赖于一个高素养的班底，但这些也都基于敢拍、能拍的自由，以及李政宰，一个跨行导演对电影的尊重和认真。值得肯定，也让人羡慕。

（文/motion）