动态：流量明星的“炸裂演技”，仅粉丝可见

扎根在微博的人也许会发现一个玄学，每当社会新闻井喷，就能在微博上看到一系列演技高光。

(资料图片)

仿佛一些人突然间被打通了灵窍，内娱又多了一颗冉冉升起的新星。

然而，当你点进去才会发现，所谓的演技高光，宛如315打假现场。

流量明星们在粉丝的彩虹屁包裹下，纷纷展示着自己新长出来的眼睛鼻子和自主迭代的手脚，让人不得不发出疑惑——

这些流量明星的演技，莫不是设置了粉丝可见？

1.流量明星的演技，炸得我脑瓜子直嗡嗡

在内娱的舆论场上，剧方买的热搜和粉丝的溢美之词以幂次方为原则上卷，极力赶超通货膨胀。

什么 #古装美男天花板##公主抱天花板##氛围感天花板#……只能说这片土地不愧寸土寸金，内娱的天花板层高也在不断向房地产行业看齐。

所谓只要有粉丝在的地方，一根火柴也能给你炸裂出万亩星光。

平平无奇的演技天才，上街一抓一大把。

梦回一月春节档，当某位众所周知的，表里如一（知识含量和面部表情丰富程度呈正比）的青年流量在各色新老戏骨的簇拥下，在车上邪魅一笑时，那一瞬间，演技炸裂出的强光，穿透整个中国影史。

然后我发现，原来早在2011年，如出一辙的转头一笑，就上过热搜。

不过厚道点说，咱不能说他什么内心戏都没演出来，毕竟展示了我们人类的颈椎是可以旋转的。

让我们回到创世纪般的春节档票房第四，请问：以下这段表演，演员演了个啥？

A.即将与自己人殊死搏斗用自我牺牲换取敌方信任

B.123木头人

C.阴郁，就是阴郁，冷酷的人生不需要解释

D.你驴我这不是张静帧图吗？

而且在粉丝眼里，从来没有什么影帝影后，历史上那些影坛王者的荣耀都是为了给他们爱豆加分。只有最牛逼的小天才学习机，才能让张国荣斟酒黎明脱靴。

当然，为了完读率也不必对大家如此残忍，用对照组洗洗眼睛还是很有必要的。

被流量明星炸裂的演技痛击这件事，大小屏幕雨露均沾。电影不咋地，电视剧更好不到哪去。

比如下面这个乍一看不太能描述的片段，虽然不知道演员的演技和精神状态哪个更虚弱无力，但明显的是粉丝很吃这套。

先不说这种“男女老少二次元”的发型是不是换个妆就能封神，我只想知道粉丝们的滤镜是哪买的，我希望我妈看我的时候，也能拥有这种满溢着真善美的视角。

在粉丝眼里，只要有点，就是优点。

这年头，使用原声已经可以是上热搜的演技证明了，没准下一步就是“真皮真发出演，geigei演技真好”。

面瘫又怎样？起码他碳基出演

吹不了演技天才，咱就吹吹演技进步。

毕竟对于某些人来说，终于学会在需要袒露情绪的时刻，动一动她那昂贵的五官，也是一种弥足大的进步。

就想知道，就这好死不如赖活着的氛围

是咋看出演技进步的

除了天使大宝贝，某Old School锦鲤的演技进步也上过热搜。

而当我带着“咦难道这是什么天才隐世触底反弹戏码”的心态去观摩的时候，发现，上了热搜的演技片段是这样的↓，像极了拍证件照时被摄影师调整角度的我。

而对于再热情的粉丝来说，也总有一些难挨的时刻。

当爱豆已经拉到让人害怕因为粉籍受到质疑，机智的粉丝总有些自己的办法，比如最常见的话术：“我不是××的粉丝，但我觉得他演技不错。”

然而他们忘了一件事，真正的路人，不看流量电视剧。

同样的神级演技，有人动如脱兔就有人呆若木鸡。

有人能用一场平平无奇的日常戏，让五官四肢都脱离神经系统的挟制自由飞翔。

也有人能把动作戏演成身残志坚的植物人复健现场。

这个电梯戏真的，不愿再说

悲伤，悲伤，还是悲伤；

疯狂，疯狂，彻底疯狂。

再来看这个上了热搜的“歪头杀”，不知道的还以为是颈椎复位术，一种新的正骨。

把连哭带笑的复杂情绪诠释得很真实，突出一个大脑反射区与剧本文字间的不兼容。

总之，面对偶像们炸裂的演技，这一口四溅的老血，吐出了每一个绷不住的观众们的心声。

演得不错，下次别演了，我说真的。

2.明星演技差，粉丝带的？

不过，如果把流量明星们的渣演技全“归功”于粉丝惯的，那也不尽然。

事实上，粉圈夸夸群的氛围固然让小鲜肉们边飘边不思进取，但首先，近些年来演艺类综艺所带起的错误节奏，也够他们喝一壶。

无论是《演员请就位》《演技派》还是《演员的品格》，都仿佛跟“炸裂”两个字绑死了挂在热搜上。

一言不合把对手戏演员按在地上往死里打，

确实挺炸

的确，综艺的属性决定了它需要一定的话题性，因为它不像一个真正的影视作品有故事牵动人的注意，所以想要收视率和爸爸们的满意，它需要吸睛的东西。或者说，这种综艺本身，就是一台戏。

但身在其中的年轻演员们如何对待这件事呢？谨慎的人也许真的会把它当作课堂，而不屑一顾的人，从头到尾都是来走个过场。

综艺教会他们的“炸裂式演技”，从头到尾都不是演戏的本质，只是节目效果的需要。

‍综艺需要他们“扮‍演一个在其中表演炸裂式演技的选手的演员”，而不是“好的演技就要动作浮夸五官扭曲声嘶力竭”，遗憾的是，大部分悬浮市场环境下的的年轻演员们，很难拥有区别两者的判断力。

没有刘天池教她“释放天性”，

就不会有“蚂蚁竞走十年了”的“演技高光”

当流量明星沉浸在对炸裂的追求中时，很容易认为声嘶力竭五观错位就是好，而可能很多人都忘了，好的演技其实是不需要浮夸的肢体语言和激烈的情绪的。

其次，面对流量所带来的效益捷径，忍不住不伸手的创作者们，用一串又一串的彩虹屁，惯得流量们不知道姓什么。

被emo大夸有质感能吃苦还在微博之夜亲手颁奖的某京圈小爷，拿着一份演技及格的成绩单，让各色新老戏骨抬八抬大轿，让赛博幽灵午夜场满座打call。

还有上文提过的某男性艺人，让曾经打死不拍商业片的程耳大牙咬碎三句不离一个好。

即便程耳导演这样说，那我们也不敢这样信，

毕竟目害也是一种工伤

拍出了号称口碑最好的“鬼吹灯”系列的费振翔这样评价某小花：优点是可以自由控制流泪。

夸夸群群主emo评价新鲜谋女郎演技：眼睛大，就像两个灯笼。

总之，每当流量们新片路演，总能听到一些名导刀架脖子上的发言。

流量们虽然不能带给他们更如日中天的名气和昨日重现般的艺术人生，但能让他们赚得盆满钵满。

别问，问就是很好

所以，为什么这些人还不如我家的地宝会演戏，却依然还能混得风生水起，以上大概就是原因。

但可能还不是全部的原因。

资本掌控的团队，流量挟持的选角，“自说自爆”的宣发……几个buff叠一起，这剧别说是好了，能看都不容易。

但可怕的是，这样的东西之所以存在且长期霸占我们的屏幕，就是因为它“有效”，它挣钱。

但它为什么挣钱？真的是老百姓审美降级到这个份上了吗？也许不一定。

有没有一种可能性，吃物理泔水是因为没得吃，看赛博粪坑是因为没得看。

想一想吧，近些年来，无论是大众嘴里的好剧，还是平台播放量实绩，无一不是有重点背书的项目。

如果说这些作品的手提尚方宝剑走官家大路，那依靠流量操作就是江湖散客的野路。

这很容易让人感觉到一件事——这世上除了阳关道，就是独木桥，没有寻常人能走的路吗？

普普通通地搞创作，像经营一份事业一样做作品，像普通的上班族一样当演员……这些事放之当下仿佛都是一件很难的事。

很多人怀念上个世纪的国营厂牌时代，表面上怀念的是计划经济时期文艺工作者淳朴的事业心，指责市场放大了人的欲望，其背后其实隐藏着一个被忽略的行业真相——如果有腿，谁会用胳膊走路？如果有路可走，谁又想过河呢？

可见，一昧指责演员是无甚意义的。可能只因为演技是直观的，是一门“显学”，所以才被人们拎出来反复吊打。

流量元祖之一的鹿晗曾说过一句真话，“小鲜肉没时间磨炼演技。”这话大众听着难听，他本人也因此付出了一些代价，但抛开流量明星们不平衡的投入产出比，这不失为一句真话。

流量明星所付出的“成本”，都在我们看不到的地方。按扭曲的行业逻辑一通换算之后，资本得到了钱，演员收获了利，不知名者收获了他们想要的市场形态，单都是观众买的。也只有观众会计较一部剧好不好看。

可见，畸形的流量市场也许只是这条路上的一只只“水鬼”，而鬼也不是生下来就是鬼，烂演员也不是生下来就没脑子。

在“有效”替代了“好”，商业价值围困了作品品质的当下，留给制作方的，是一条越走越窄的路；而有追求的创作者，只得疲于应对一道又一道的窄门。

这不是简单的口味选择问题，它所剥夺的是更多的可能性和市场的生命力，正如身处美食荒漠的人，永远不知道自家的饭有多难吃，上一盆泔水还嚼得挺开心。

保护自己吃泔水权力的同时，也可以适当趴窗口看看，别人家的饭，是不是也长这个样子。