2022-03-01 06:06:57 来源: 振国聊情感
��
halo,大家好呀~
在颇有仪式感的2022.2.22上映的
《花束般的恋爱》
你们去看了吗?
豆瓣 8.7
由
菅田将晖
和
有村架纯
主演
一段从校服到正装的五年恋爱
继去年在引起日媒和网友的疯狂讨论之后
又一次在国内掀起了无数共鸣
“开
始是结束的开始,相遇总是伴随着离别”
无比相似的两个人
从相遇到相爱再到分开
一切平平淡淡 却让人分外唏嘘
但抛开平淡真实让人超有代入感的剧情而言
该剧也是应该列在
春日审美片单
上的
典型的日系影调
富有生活感的日常
电影里的每一帧好看到令人想要截图保存
ˇ
色调 · 如果色调会说话
��
热恋中的暖色调和现实的冷色调
在电影中形成鲜明的对比
不同情绪 用不同的色调来呈现
比如:两个人的热恋期
导演用了大量的
暖色
光线
热烈 兴奋 温馨
让人相信他们可以一直美好下去
可以接得住充满未知的未来
清新的胶片色
在画面里撑起了两位主演
在海边时候的
自在舒服
复古感的蓝调
是轻松的过往 也是热恋时候的追忆
时间越是往后推移
冷调
便越加厚重
能把
距离感和清冷感拉满
的冷
调暗调
就是用来表达两个人频率不在一致
渐渐地变成互不干扰的室友
用色调烘托情绪情绪这块
《花束般的恋爱》真的是教科书级别的示范啊
光影 · 如有神助
✨
当然啦
氛围感
是这部电影里绕不开的话题!
电影里面很多生活化的场景
看起来都氛围十足
ˇ
通过窗外布光+白色窗帘
利用白灯打造一种很自然的太阳光
洒在室内和脸上
摄影上加强一些曝光
营造一种
温馨
、
幸福
的氛围感!
还有利用光影层次
营造的闲适感 绝绝子!
前景和后景
冷调暖调的相对
可以用来表达剧中人当时不同的心境
微弱的灯光也没有打在脸上
借灯光老师的手来推动剧情
看得出来导演不凡的导演能力
角度 · 增强空间感
��
故事开始用小娟和小麦的框
双人视角+【俯拍镜头】
来介绍他们的故事
观众就是清醒的旁观者
观察着剧中人的情感变化
代入感超强!
遇到对方前的废柴生活
从此结束
他们所在的空间美好仿佛要溢出来了
构图 · 预示着结局
框式构图
几组整整齐齐的
正反打镜头+框式构图
「100%合拍」的人还是会命运般地
被禁锢在现实的无形的框中
文艺青年很有仪式感地
通过手机拍照功能来表白
再从手机相册里的回忆结束恋爱
①手机框
找工作是他们感情转变的开始
残破的玻璃和笑脸
不合适的高跟鞋和极小的身影
这种构图充满了暗示
② 过肩框
在地铁上遇见
导演过路人的肩拍摄对方
有种「跋山涉水」才见到对方的错觉
还是距离感!
两个人也不是从前的心境了
③ 门窗框
从吹头发的甜蜜举动到最熟悉的「室友」
只需要一个“框”和一盏灯
导演舞台剧般”一人一框“的构图
戏谑
无论是物理上还是心理上
两个人的距离越来越远
框式构图的好处在于
主观感和临场感
可以利用一些
「虚虚实实」的框
来带入情感和增强画面的丰富性
前 景
仔细看 导演多
用「玻璃」为前景
(在片中一个重要的隐喻蒙太奇)
看似透明 实际上还是存在一定距离
这是非常讨巧的做法
玻璃上的倒影 似有若无
让画面有种莫名惊喜和
高级感
【很实用的小技巧 赶快学起来叭~】
远景 · 上帝视角和离别
两人的关系渐行渐远
导演很喜欢通过
远景
呈现人物
画面有趣又不单调
利用场景构造的特点来设计框架
让画面的整体突出重点有层次
这种
上帝视角
除了让观影者深度了解剧情发展外
自带的距离感
给人一种
高冷/预示离别
的感觉
ˇ
好啦今天的安利就到这里啦
虽然整部影片看下来喜忧参半
但很多画面真的有
截图当壁纸或者情头的潜力
真实生活感的浪漫也绝对浓郁
明天依旧会是美好的一天!
那就祝大家明天快乐
��
今日份
送书福利
“
留言区里分享
一位你很喜欢的摄影师
抽 1 位,送出摄影书 1 本
北大出版社
《带着手机去旅行》
开奖时间 03/03
喜欢这篇内容,记得点亮
��
“收藏”→“赞”→“在看”
表白三连
哦~
byeeeeeee 明天见