被遗忘的王家卫电影，张学友演技封神，刘德华却被诟病！

可是，那一年的《旺角卡门》遇上了风华正茂的张国荣+梅艳芳的王炸组合，在导演关锦鹏手里演绎了一段痛心、刻骨的爱情故事，惊艳四座，让初出茅庐的王家卫略显青涩。

伴随着刘德华凌厉的眼神，开始全片最经典的一场打戏，王家卫在消除人声的慢动作中表达了场面的混乱，以静写动，带给观众更强烈的打斗观感。

一心想要逞强扬名的乌蝇在遭受了身体和精神的双重折磨后，终于决定铤而走险，独自接下了杀手令。用他的话说就是：“我乌蝇宁愿做一日的英雄，也不愿意做一辈子的乌蝇。”

于是迎来了本片的又一个经典片段，同样地采用动静结合的方式，在消除人声中伴随着嘈杂的皮鞋声让氛围显得更加紧迫，刘伟强不断晃动的运动镜头中不断切出张学友紧张又专注的表情，更加营造出一种剑拔弩张的气氛。

阿华缓慢倒下，身体还在颤抖，而这部电影的两位男主悲剧的命运也由此结束。

王家卫不仅在拍摄上大胆采用了MTV式手法，连故事也都不走寻常路，两个混迹江湖的混混终究是无法在充满恶的江湖中立身。而阿华对乌蝇让人难以理解的奋不顾身，更像是一种对宋子豪与小马哥情义的另类呈现，这是王家卫眼中冷酷且卑微的“英雄”。

爱情实际上也是《旺角卡门》的主线，但却被王家卫以“暗藏”的形式所表达。

“如果不是心里一直想着你，我不会来找你”，一个黑道的打手，他不敢奢求爱情，因为说不定哪天就暴尸街头，但他又无法拒绝内心对表妹阿娥的思念，或许是前女友归于平常生活的消息刺激了他对阿娥的情愫，阿华最终真心地决定要与阿娥归入平静的生活中。

只是，身入江湖数十年，要谈退出又何其容易，他放不下好兄弟乌蝇，就注定不能与阿娥走到最后。

离别心爱的人，戴上隐藏自己真情的墨镜，在转身后泪眼朦胧，阿华渴望的生活还是要为现实的生活所牺牲，并且毫无回旋之地。

《旺角卡门》作为王家卫的处女作，将自己独特的风格试水成功，此后的王家卫电影便奠定了自己的后现代主义风格。

当时的张学友实际上也面临着事业危机，通过对乌蝇一角出色的塑造，成功拿下金像奖最佳男配后，给他的音乐事业也注入了一针强心剂。

而一直被诟病演技的刘德华，如今看来，他在《旺角卡门》中的表演实际上并不逊色，27岁的刘德华英气逼人，塑造的阿华这一角色散发着一种漂泊和孤独之感，凌厉的眼神无疑又为角色冷酷增添了几分悲剧的色彩，角色完成度几乎不逊色于张学友对乌蝇的塑造。