文艺气息拉满，《柳浪闻莺》还原90年代江南的别样美感

3月5日，由戴玮执导，汪飏、阚昕、郑云龙主演的《柳浪闻莺》上映。影片改编自茅盾文学奖得主王旭烽系列小说《爱情西湖》，以杭州西湖的十景之一“柳浪闻莺”为背景，讲述了江南越剧团女演员垂髫、银心和画家工欲善之间的情感纠葛。

演员与角色共振，还原烟雨江南别样美感

影片还原了20世纪90年代嵊州的景观、古戏台、水乡社戏的风俗，以及近20分钟的越剧唱段，还将画幅设定为4:3的比例，让影片的整体画面呈现一种复古的年代感，不少看过的网友都表示“影片中的画面和歌声都很唯美。”

唯美画面的呈现离不开演员的默默付出和精彩演绎。郑云龙为了塑造小说中清冷孤傲的江南画师形象，苦下功夫，不仅一个月疯狂减重二十六斤，还仔细研究人物形象，克服表演难题。最终在影片的演绎中举手投足间尽显温柔气质，完成了令人眼前一亮的银幕首秀。

在首映礼现场，郑云龙的精彩演绎也得到了知名歌唱家李玉刚的认可：“演技很惊艳！郑云龙眼睛里有东西，非常之细腻！有一种无法被解读的东西被这双眼睛给表达出来了。”

毕业于中戏音乐剧班的青年演员汪飏，无论演唱功底还是外形扮相，均与导演想象中的主角垂髫十分接近。与导演初次见面，她就直言“我就是垂髫”，为了演好越剧小生，更是提前两个月便进驻剧组开始了封闭的越剧训练；青年演员阚昕则是用细腻的表演，让看重情感表达的戴玮在她身上看到了“难得的共情能力”，并且凭借自己的努力与灵性让银心这个人物呈现得更加立体。

命运与戏曲联结，演绎90年代情感纠葛

在影片中，极具天赋的女小生垂髫与花旦银心自幼相识，两人一同在戏班长大，却性格迥异。垂髫至情至性，为舞台而活；银心看似单纯天真，实则知进退、会钻营。垂髫和银心在舞台上多次演出经典越剧《梁祝》，在舞台上，她们分别扮演凄美爱情故事里相爱的梁山伯与祝英台；在生活中，垂髫将银心看作自己的妹妹百般呵护。她们之间的感情因江南画师工欲善的出现发生了转变。

随着剧情发展，时代的浪潮也在随之推进。垂髫与银心的表演场地从越剧团的舞台到乡下的亭间戏台、水上的社戏舞台，最后到杭州的西湖游船。舞台空间逐渐缩小、简化，最终无戏可唱。两人的命运与越剧一同沉浮在时代的变迁中，真实反映了20世纪90年代中国传统戏曲的没落。

不少看过影片的观众表达了自己的看法：“这是一个90年代的故事，我觉得当时虽然物质还没有那么发达，但那个时候的人们好像心里有一股火，哪怕是物质上不够富足，但是想要表达的东西有着蓬勃的生命力，同时我也能够看到了影片中两个女主角身上的坚韧。”

在导演戴玮看来，她着重想通过影片呈现的是上世纪90年代的年代感和当时人们的精神状态。总体来说，《柳浪闻莺》想表达的更像是一种怀旧的情怀，对于时代和戏曲艺术的致敬。