别再吐槽章子怡演少女了，《上阳赋》最大的槽点，绝对不是她

原标题：别再吐槽章子怡演少女了，《上阳赋》最大的槽点，绝对不是她

上线首日，6个高位热搜话题，章子怡首部电视剧的排面，不仅仅是半个娱乐圈转发助阵，还有超强的关注度。

支持她的忍不住一睹新作，对她兴趣不高的网友，也会对《上阳赋》产生一定的好奇心，注定让这部作品少不了热度。

不过，大花“下凡”是一个出色的宣传筹码，却并不是品质保障，前期汤唯、周迅都因古装大剧收获不少指责声，实力派大花演电视剧，同样存在口碑风险。

《上阳赋》也没有完全走出这个怪圈。

作品刚刚开播，已迈入中年的章子怡从女主王儇15岁及笄开演，便迅速让她收到“装嫩”、“丫头教再增员”吐槽。

这个问题其实与演员本人的观众缘关系不大，更多是国产剧遗留问题，因为“中年少男少女”过往观感实在太差，尤其装嫩重灾的2020年。

先是50+的刘嘉玲在《情深缘起》出演顾曼璐，再是40岁的张鲁一在《大秦赋》中从12岁的嬴政开演，演员与人物年龄过度的偏离，实在不忍直视。

大量中年演少男少女失败的情况下，观众已经对这种操作产生了PTSD，但凡有后继者，即使演员曾经口碑很好，也会引发观众的习惯性反感。

章子怡如今受到的批评声，在她选择王儇这个角色时，已经注定了。

但她少女戏份其实并没有给《上阳赋》拖太多后腿，抛开对演员装嫩的惯性非好感来看，章子怡实际年龄对观众追剧体验影响不大。

《上阳赋》的导演很大胆，没有选择磨皮滤镜，而是展现了演员的真实皮肤状态，皮相肯定没办法与真正的少女对抗，但演技做了一定弥补。

人物前期被高位者宠爱出的直白性格，以及少女本身的喜形于色，章子怡处理得都颇为合理，与皇帝撒娇时的俏皮也很有感染力。

皮相不足，骨相填补，章子怡被吐槽装嫩不冤枉，却也没有砸了演技派的口碑。

相对于章子怡的少女戏，更影响前六集观感的，是初恋故事线。

一方面，初恋线女主“白月光”子澹选角太违和。

这种违和远远比章子怡演少女要强烈得多，因为原著里温润如玉的子澹，是由极为不适合古装贵公子造型的杨祐宁出演。

杨祐宁的外形较为偏向粗糙，可以往硬汉靠一靠，但与让人过目难忘的翩翩佳公子相差甚远，导致初恋线的观感没有那么符合青春悸动。

甚至，他在被不少观众吐槽有点“油”的男主周一围面前，也没有体现出白月光的优势，两人时同框，观众很难对女主的桃花产生羡慕。

七话很支持影视方选角能够多元化，男性审美不局限于花美男，女性审美不局限于白幼瘦，多元化的演员形象，才能给观众带来丰富的视觉盛宴。

但人设基础框架至少要与演员外形有一定的贴合，或者演技能够展现出另一种白月光的魅力，才能让观众与角色共情。

制作方选择一个糙汉子，却仍旧给他安的是温润贵公子人设，杨祐宁的表演，也没有演出另一类白月光魅力。

另一方面，初恋线共情能力较弱。

演员不贴合，剧本来弥补，这是电视剧的常规模式。

出场不能吸引观众的演员，可以凭借优秀的剧情让观众带上美颜滤镜，但《上阳赋》的初恋剧情线前六集走完了大半，却没有火花感。

子澹与王儇出场便是一对小情侣，女生为何爱男生，男生有哪些打动女生的地方？两人的相处有什么让人忍不住姨母笑地暧昧流淌？都未让观众看见。

故事线的薄弱加上演员的不贴合，最终只会给观众留下“王儇怎么会看上他”的疑问，后续可能会还会产生“王儇为何对他念念不忘”的不解。

白月光戏份在大女主剧里是很容易出彩的，演员个人魅力够强，惊鸿一瞥也能让观众悸动，剧情的火花到位，女主失恋的痛心观众同样能共鸣。

可惜，《上阳赋》的初恋线两者都不具备，让白月光成了黑历史。

但，抛开没有张力的初恋故事线，《上阳赋》剧本仍有爆款面相。

它的节奏把控不错，叙事方式适合快节奏追剧的观众。

《上阳赋》采用了一个没有太多技术含量，却又能让观众迅速了解人物的关系的开局，王儇出身，以王谢为代表的士族，以萧綦为代表的寒族，都一目了然。

王谢之争，帝后各自依赖的权力，相互之恋的博弈在前两集基本上观众便能理清头绪，前期小BOSS二皇子的加入，也给前6集带来了小反转。

影视化需要的起承转合《上阳赋》并不缺，虽然可能离正剧底蕴差一点距离，却预留了逆袭空间，让观众会期待女主的蜕变正式到来。

本剧权谋的部分很有张力，增加了作品质感。

《上阳赋》严格来说是一部言情剧，但80集的故事全数说爱情，把士族与寒族，帝王权力三次更迭当成言情背景板，很撑起作品底蕴。

想要让《上阳赋》向正剧靠近，权谋内容是必然要深挖的。

前六集中编剧给的权谋铺设比玛丽苏古偶要高级不少，明线是王、谢两大士族维系的帝后之争，暗线是二皇子坐收渔翁之利。

而暗线之后，还有心机颇深的王蔺暗中破局，以及王氏皇后在家族与儿子利益之间的矛盾，权谋玩得是人心，而《上阳赋》设定了足够复杂的利益关系。

这必然会让权斗充满腥风血雨。

唯一美中不足的是皇后与太子这条线略显得有些无脑，阴私手段对付女主的行为也比较俗套，缺了点新意。

女主人设暂时脱离雷点，于和伟的王蔺很加分。

大女主剧口碑崩溃的常见原因之一是女主人设，前期的《武媚娘传奇》等剧都人女主人设太小白花而拉低口碑，人物对权力的欲望不够有说服力。

《上阳赋》女主王儇前期同样有小白花的影子，但这与她从小受到的温室与天家至宠是吻合的，虽未免进了俗套，却也暂时摆脱了强行傻白甜的雷点。

而且，前期一些片段编剧也埋有伏笔，王儇从小耳濡目染的权力观念，让她在决策上有一定的杀伐果断意识。

以与皇帝讨论寒族出身的萧綦是否应该封王为例，士族抵制封萧綦为王是为了自己的利益，皇帝在拉拢萧綦与顾及士族诉求之间摇摆不定。

面对皇帝的纠结，王儇的意见很干脆“不管萧綦是王是将，都是舅舅手中的一枚棋”，而这棋如何用？当然是对自己最有利的用法。

随口一言，显示了王儇的善谋敢做，暂时稳住了大女主魅力，只希望后续不要再陷入圣母傻白甜的套路。

王儇是暂时能撑起大女主，而于和伟饰演的王蔺则是绝对的加分，这个角色是目前人设最丰满，有家族责任的束缚，也有长处高位的野心。

王氏曾经拥有的权力与地位让对帝王没有足够的敬重，是一个会强势干涉皇位的权臣，更懂得如何给自己家族增添驾驭国家权力的筹码。

但剧中又多次出现他在王氏牌位面前听家训的镜头，以及他对妻子长公主有情却又同床异梦的伤感，说明这个角色的欲望先是被家族裹挟，再是自发而生。

权臣的手腕与身为家主的取舍，让角色有血有肉，不出意外的话，他应该会成为《上阳赋》前期最有魅力的配角，于和伟又拿到了一个好角色。

剧本有这些优点存在，口碑便有成长空间。

而前期的槽点大部分都有时效性，基本都在10集左右会完结，只要编剧能稳中前进，章子怡首部电视剧还是可以拿高分的。

当然，前期是编剧能稳升，如果会走降质路线的话，就另当别论了。