用“伟大”来形容《东京教父》，是对这个词的升华

今敏用四部动画电影成为大师级的人物。

如果没有因病去世，他将成为继宫崎骏、大友克洋、押井守之后，第四位享誉世界的日本动画大师。

在他的四部动画电影中，最不像今敏作品的作品是《东京教父》，但这却是一部最像今敏本人的今敏作品。

今敏曾说过：“在我至今为止的作品中，我认为《东京教父》的创作质量最高。就这点来说，这部影片是我最喜欢的作品。”

《东京教父》的故事节奏让人看起来很舒畅。

阿金是一个总喜欢逃避责任的中年大叔，沉迷于赌博和酗酒，导致债主上门，自己却抛弃妻女，成了流浪汉。

少女美由纪有些任性，不理解父母，在身为警察的父亲送走了她的宠物猫后，冲动之下刺伤了父亲，离家出走。

阿花是个男身女心的人妖，他内心温柔，积极乐观，以前在基吧工作，后因打人而离开，爱人意外去世后，一直在街头流浪。

流浪汉、人妖、离家少女组成了一个奇怪的临时家庭。

圣诞夜，阿花为了给美由纪送礼物，他们一起在垃圾堆捡书时意外发现了弃婴。

阿花母性大发带着婴儿回纸板房并为她取名清子，经过一夜的思想斗争，他们决定找到清子的父母。

根据已有的线索，一对年轻夫妇的照片，背后隐约可见某高楼，几张夜总会的名片，上面署名幸子，他们马不停蹄。

寻亲过程中，他们解救了被困车底的黑帮老大，而即将成为他女婿的人则是夜总会的老板，从他口中得知幸子早已离职。

之后在婚宴上，外籍男子刺杀黑帮老大，失败后挟持了美由纪和清子。

阿花拼命追赶，阿金拒绝跟随，分开后，阿花找到了美由纪和清子，阿金遇到了流浪老汉，从他那里得知了幸子的地址。

三人再次重聚却发现幸子的住处早已人去楼空，阿花急到吐血，在医院却遇到了阿金的护士女儿。

阿花和美由纪选择离开，在桥边救了一个想要跳水自杀的女子。

原来她就是幸子，幸子告诉他们是男友瞒着自己把孩子丢掉的，听罢他们把清子交给了她。

但事实并非如此，阿金跑过来说出了真相，清子是幸子从医院偷的，三人在楼顶追上了幸子。

幸子想要抱着孩子跳楼，美由纪拉住了她，可清子却从怀中滑落，阿花一跃而下接住清子，幸好抓住了条幅，幸免于难。

最后，清子回到了亲生父母身边。

在清子父母的强烈要求下，一名警察带着他们前来看望躺在病床上的阿花、金和美由纪，门开了，带头的警察竟然是美由纪的父亲，被抱在怀里的清子笑了。

这就是《东京教父》的概述，看起来很简单，实则今敏将非线性叙事玩出了花。

片中有一条主线，即寻找被遗弃的婴儿清子的父母，这条主线分成了阿花、阿金、美由纪的过去故事的三条分线。

这三条分线又成为次主线，各自分成了一条支线。

阿金遇到了流浪汉老头，连起了找出清子母亲幸子这条线，也连起了阿花过去的那条线。

阿花串联起了阿金与护士女儿的相遇，美由纪被外籍男子绑架，有了美由纪通过他们理解了父母的不容易的一条线。

同时《东京教父》还有一条暗线，那就是美由纪的父亲负责调查婴儿（清子）偷窃案。

最后将清子送还到亲生父母手中后，她的父母为表感谢想让阿花当孩子的义夫或义母，却意外与自己的女儿美由纪相见。

这些线加起来一共有八条，但看起来一点也不杂乱无章。

因为今敏用清子将他们一一联系了起来，年轻的编剧们都跟今敏学学怎么玩故事线的交集吧。

此外，在叙事方式上导演今敏用到了插叙和平叙。

插叙不难，并不值得展开，在平叙的使用上，今敏简直达到了教科书级别。

片中时而说美由纪，时而说阿花，时而说阿金，根据情节发展的需要轮番叙述，让观众对他们的命运都处于关心的状态。

但使用平叙的方式，需要特别注意交代时间起讫的时间，时间一乱，全局皆乱。

这时今敏的能力就体现出来了，他用两天一夜的时间理清了所有线索，让所有角色按部就班地在这条时间线上完成所有剧情要求。

这不是忘乎所以的炫技，而是今敏借助丝滑的巧合相遇重塑了复杂版的《麦琪的礼物》，没有了光怪陆离，却处处充满人文关怀。

在摄影构图和色彩方面，《东京教父》也堪称完美。

《东京教父》的摄影构图没有追求美轮美奂的形式主义，画面结构主题明确、布局适宜，多样而统一、鲜明而简练。

如阿花、阿金、美由纪组成的拾荒三人组，圣诞夜在垃圾堆里发现了哭泣的婴儿清子。

在阿花的强烈要求下，阿金和美由纪被阿花身上散发的母爱所感动，于是决定将清子带回他们居住的纸板房。

他们吃苦受累没有关系，但是不能让清子跟着他们一起喝自来水，阿花便让美由纪出门给清子买吃的。

返回途中，美由纪撞到了带着许多书的几个人，看到散落在地面的书中有育儿大全，美由纪用吃的交换了这本书。

她一边走一边看，路过了一个游乐场，美由纪没有过多注意，继续低头看书，这时形成的构图就突出了两个字——专业。

画面中的布局看似有很多东西，但突出的重点只有四样，冬雪、鲸鱼、育儿书、美由纪，杂而不乱、和谐得体、主次分明。

而且鲸鱼在笑突出童趣，美由纪走路看育儿书反应关心，冬雪如鹅毛展现祥瑞，结合起来便是同一个主题，爱与希望。

这么出色的影像语言，片中不止一处。

如外籍男子在黑帮老大女儿的婚宴上刺杀失败，挟持了美由纪和清子，阿花拼命追了出去，而阿金则以接下来是警察的事为由拒绝前往。

阿花因此痛骂阿金是废物，独自一人继续追赶，剩下阿金伤心至极，借酒浇愁，还准备把自己当垃圾丢给回收站。

这本是一件很痛苦的事情，但今敏的构图缓解了这种情绪，阿金颓丧地站在阴暗处，不远是灯火通明的东京铁塔，一明一暗之下反而有了种温馨的感觉。

相较于画面，《东京教父》的色彩也不遑多让。

今敏用多彩的色彩不仅成功塑造了无数美妙的画面，还增添了影片独特的观赏性和审美性。

片中通过色彩带给观众最真实的视觉和情绪感受，对故事的发展、矛盾冲突的营造和解决等起着叙述性的作用。

如片尾最后一幕，阿花舍身救清子，随后镜头一转给到了初生的太阳。

画面中主要有两种色彩，黑色和黄色，黑色的高楼大厦有着冰冷、黑暗、迷茫的意思，而且极易引发低沉、忧愁的情绪。

但朝阳的出现带来了黄色，可以驱散黑暗，因为黄色的明度较高，能带给人明亮和欢乐的感觉 ，也象征着幸福和温馨。

虽然片中运用了不同的色彩，但这些色彩并不是随意地拼凑，反而体现了导演今敏的用心。

无论是暖色调，还是冷色调，观众看到拾荒者、人妖、弃婴、刺父的少女这样的悲惨的组合时，内心会有怜悯，但心理上却是温暖、平静的。

这就是色彩的合理搭配对人的心理促进作用，让人看起来很舒服，因为导向是积极的，有希望的。

当然，片中的主题思想同样出彩。

《东京教父》的故事像一场人类的起源，而这是一场新生，在时间的长河中寻找属于自己的码头，直至抛锚停泊永久定居。

尽管阿花、阿金、美由纪他们是底层人士，但他们有高尚的德行，博爱的心态，至高的善念。

正是基于此，他们才能知止而后有定，定而后能静，静而后能安，安而后能虑，虑而后能得。

阿花得到了爱，阿金回归家庭，美由纪与父亲和解，这就是好电影的魅力，总能在不经意间让人学会积极生活。