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腾讯视频年度发布上,孙忠怀呼唤“点亮天空的朝霞”_环球聚看点

2023-06-20 05:42:44 来源: 影艺独舌

2023年6月19日,腾讯视频“共创·向上”影视年度发布上,腾讯公司副总裁、腾讯在线视频首席执行官孙忠怀发表了题为《还有无数朝霞,尚未点亮我们的天空》主题演讲,精简版演讲如下。

简单的快餐已经不能满足观众


(资料图)

今年突然涌现出的爆款佳作,是行业长久以来的积累和爆发,是对常识和理性的回归。

无论是制作公司也好,平台也好,相信大家都有一个共识: 好故事仍然是最核心的东西。所有的事情发展到最后都免不了返璞归真。

孙忠怀

站在国内影视行业全局看,经历了这些年的喧嚣、泡沫、痛苦、挣扎之后,如今陆续转向精耕细作。这是行业走向成熟的标志。我们提出要成为“艺术与科技驱动的视频娱乐引领者”,是对这一趋势的深刻洞察和积极回应。

科技是平台的基础能力,艺术是平台的精神内核。无论是在创作端,还是在用户端,科技和艺术的驱动都要落到实处,最终目的是服务用户,给用户带来极致的审美体验和精神愉悦。接下来战略上要更加清晰,战术上要更加重视。

腾讯视频团队的整个基调是务实。心态上要平稳,决策上要理性。务实低调是我们管理团队的习惯和文化。一个个作品品质的提升,才能带来整体的提升。最终要让用户通过对作品的喜爱,延伸到对平台的喜爱;对作品的信任,延伸到对平台的信任。

今年行业有不少新变化。 一是观众的整体审美在提升,这种提升体现在用户心智上。《漫长的季节》受众群体知识水平与文化素养普遍较高; 二是简单追热点的人越来越少了,多数人都在踏踏实实做内容。追逐市场的热点,往往只会失去热点。追逐短暂的成功,往往得到的只是成功的幻觉; 三是严肃文学、传统文学成为影视化题材的主力军。行业从创作团队到观众,都在成熟、提高,愿意啃硬骨头,做硬菜,简单的快餐已经不能满足观众。

离地半尺是艺术追求,空中楼阁不是艺术追求

后疫情时代,大家正在重建生活的坐标。以前牢不可破的东西,现在可能就被打破掉了,以前不敢想象的东西,现在却敢想象了。观众的心态发生了变化,内容创作也要适应这种变化。可以概括为四点趋势:

第一,培根铸魂。重建生活坐标也好,探索新生活方式也好,我们需要有一个信得过、靠得住的根与魂。有了根和魂,才敢去四处研究探索一番。

第二,情感要共振。艺术不是逃避现实的手段,而是理解现实的媒介。好的作品与时代的情感相契合。 关于创作有一个非常可靠的标准:那就是能否通过艺术手段,激活人们对现实生活的共鸣、共情。好的作品能够提供情感、理性和抚慰心灵的力量。无论是现实题材也好,还是幻想题材也好,再恢弘的想象也要触摸生活的质感。创作者不能脱离生活,远离社会。离地半尺是艺术追求,空中楼阁不是艺术追求。

第三,审美要升级。电视剧行业和电视剧观众经过了这么多年的发展,审美水平不断提高。粗制滥造的作品混不下去,一定会被强烈吐槽。审美高级的作品,无论面向大众还是小众市场,都会获得广泛的口碑。

过去观众向外探索世界,注重广度,现在向内探索自己的内心,注重深度。这都要求内容的表达必须有更多的层次,有更多生活的颗粒度,不能大而化之。需要在内容上让观众有所获得,要兼具内涵和美感,向更广更深的地方探索。

第四,好故事是基石。电视剧还是通过画面讲故事的艺术。一个逻辑自洽、没有bug的故事,依然是电视剧创作的重中之重。一个好的故事不见得可以被拍成好电视剧,但一个优秀的电视剧,一定是有好故事作为根基。创作的所有努力,都要服务于讲好一个故事,而不是破坏这个故事的讲述。

剧集是

我们这个时代最普世的文艺消费品

剧集仍然是核心。中国观众的生活中,剧集就是我们这个时代最普世的文艺消费品。一是题材的广泛性,剧集的题材最多元;二是内容的便捷普及性,能触及最多的受众;三是看电视剧价格低廉,具有非常大的供给弹性。

对于在线视频平台来说,剧集不可替代,关乎生死。腾讯视频每年上新内地电视剧差不多100部、3000集左右。

做好这100部剧,就是我们电视剧团队最主要的目标:第一,总体提升。有什么办法可以让这一百部剧整体水平提升?第二,内容多元。这一百部怎么样可以满足不同类型的观众?第三,增加爆款。这一百部里怎么能蹦出一些特别拔尖的作品,让观众记一辈子?爆款的爆发效应仍然存在,一个爆款作品会成为全民的话题热点,跟着就会成为长久的记忆点。我们之前提出一个目标,“短期有惊喜,长期有期待,用户有信心”。第四,减少平庸。这一百部里面,怎么样能够尽可能减少那些平庸作品?减少掉级的剧,这不是一个容易的目标。

脚踏实地而不是凌波微步

做最懂内容的平台就要脚踏实地而不是凌波微步。

我们坚持“内容创造美好”的使命,对于好作品的认定是一面旗帜。升级电视剧作品的评价标准,要把作品艺术成就和业务成功分开来看。关于剧集好坏,虽然没有统一的标准,但确实有一条金线存在。基于作品的文学性、艺术性、审美独特性、普世性和时代性等,能给出一个相对较为公允的艺术评价。

从业务上来看,商业模型要可以持续。播放用户量不掉级,保级的同时提升项目盈利能力。调整后的作品评判标准,会包含艺术成就和业务成功两个维度。上上之选是二者都成功,口碑与流量双丰收。假如二者不可兼得怎么办?我觉得对于每个作品的创作者而言,一定是选艺术,选口碑。 艺术成就是“1”,财务成功是0。没有前面的1,再多0也无意义。

尊重艺术家成为一种信仰

我们对剧集制作团队的赋能和管理也做了较多改变。

一是督促制片人提升专业性。腾讯视频制片人审美水平的平均线,决定了我们平台观众消费作品的平均线。我们审美的上线,代表他们能够享受的上线,我们对作品容忍的底线,代表了他们能够接触到多少平庸之作。

二是扩大制片人团队数量。平台要更好地服务内容制作,就一定要有足够的制片人。投入创作的人力不够,投入到每个作品的注意力和精力就不够。如果时间投入不够,大概率出来的是平庸之作。

三是管理要升级。制片人考核尽可能打破大锅饭,每个制片人拿到的钱,跟作品最终的质量要挂钩,要符合我们对好内容评判的标准。要提供足够的动力和压力。有饥渴感的团队才能把自己逼到退无可退的地步,做出最好的作品。

四是尊重艺术家、尊重创作。尊重艺术家和尊重创作容易沦为口号,口惠而实不至。这方面我们要改进和提升的还挺多,脚踏实地一步步来。尊重艺术家并没有一把可以量化的标尺,更像是一种信仰。以信仰指导行动,并与当下的算计博弈。若要信仰得以建立,需要从老板开始接受并贯彻到基层,需要有明确的机制,需要不断重复,需要有实实在在的例子来证明。在艺术驱动战略之下,尊重艺术尊重创作的文化,已经在腾讯视频落地生根。

还有无数朝霞,尚未点亮我们的天空

电视剧艺术说到底是讲故事的艺术,讲故事是永恒的事业,它与人类历史一样古老,我们投身这个事业,就是要忍耐长久的孤独,以换取偶尔的欢愉。大家只要讲好故事,时光会给予讲故事的人最好的回报,区别只是等待多久的问题。

我的判断是未来充满希望。还有无数朝霞,尚未点亮我们的天空。腾讯视频并不仅仅是一个在线视频平台,同时也是一部需要大家共同完成的作品。创作的道路漫无止境。我们聚到一起,都是为了达成一个目标,那就是创造好内容,创造好时光。我们期待和大家一道,开启一个美好的时代,抵达我们所有人“梦中的那一片海”。

【文/孙忠怀】

The End

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