2023-07-06 07:41:25 来源: 腾讯娱乐
《消失的她》,继续狂飙。
(相关资料图)
上映13天,票房破26亿。
一跃成为年度内地票房第3名。
紧追春节档的《满江红》和《流浪地球2》。
国产悬疑片,已经很久没有出现这样的爆款了。
不算后两部的IP效应,第一部《唐人街探案》的票房才8.23亿。
《扬名立万》《误杀》已算黑马之列,票房也不过是9.26亿、13.3亿。
而《消失的她》,目前预测票房已经奔33亿+去了。
挤进总榜TOP15,指日可待。
一个爆款的诞生,总会引发无穷的热议。
人们总想从这些案例中,寻找成功的通解。
今天,鱼叔特地为大家回顾,自2011年以来最出乎意料的十部国产爆款。
一起来找找,蕴含在其中的流量密码。
至于为何是从2011年开始盘起?
因为,正是在这一年,内地影院数和银幕数开始暴涨,电影市场进入井喷式扩张。
接下来的每年,几乎都会爆出一两部黑马。
不断地将国产电影票房纪录,捅上新的天花板。
而最早被视为电影成功学的现象级范例,便是从它开始——
●《失恋33天》
豆瓣评分:7.2分
票房:3.02亿
年度票房排名:4
那一年,文章还没塌,白百合也没翻车。
不过,要论票房号召力,他俩还远远不够。
更何况,这只是一部小成本的都市爱情片,成本不到1000万。
谁也料想不到,它竟然一下飙到3亿+票房,吊打《速度与激情5》,直逼《哈利波特》最终章。
创下国产电影史上的一例票房神话。
小成本出奇迹,靠的是剧本,是创意。
虽说这个创意一半是「抄」来的。
2009年,一部爱情片《和莎莫的500天》被文艺青年奉为神作。
《失恋33天》显然模仿了这部电影的精髓,采用反爱情叙事。
抛弃了烂大街的爱情童话,拾起失恋后的心路历程。
「接地气」的人设,加上略带自嘲的台词,一下子就击中了内地观众。
影片的成功,不仅带火了两个主演,还引发了一阵国产「小妞电影」的风潮。
此后很长一段时间,白百合在这个类型上都鲜有对手。
不容忽视的,还有电影上映的档期。
那时候的双十一,还没沦为「剁手节」,而是单身人士独自感伤的光棍节。
借助这股「光棍情绪」,电影也玩了好一手病毒营销。
天时地利人和,一部主打失恋的致郁治愈片,瞬间点燃了市场。
只可惜,这个剧组也像是「有毒」。
从导演到主演,日后都轮番翻车。
不提也罢。
●《人再囧途之泰囧》
豆瓣评分:7.5分
票房:12.7亿
年度票房排名:1
那时候,演员转型导演,还不吃香。
在影视圈尚有「门槛」的时代,除了姜文,谁还有这个胆?
想不到,是徐峥破了这个界。
首执导筒,就冲上了年度票房冠军。
击败漫威大片《复仇者联盟》,脚踩阿汤哥的《碟中谍4》。
从「春光灿烂猪八戒」,一跃成为中国首个「10亿导演」。
事实上,《泰囧》并不是横空出世。
它借了一部小成本的光——2010年的《人在囧途》。
这部电影原本票房一般,但从影院下线后,在网络、电视台、火车等移动媒体上不断播出。
凭借小人物对精英人物的戏谑,以公路片串起中国春运时期的底层风貌,赢得了口碑,也积攒了一定的人气。
原班人马再度合作,「回头客」自然不会少。
另一个加成因素,是2011年后内地电影市场开始下沉。
随着银幕数不断激增,三四线城市的观众,开始成为观影主力。
新型市场的诉求非常简单:
轻松,猎奇,接地气。
于是,《泰囧》把故事背景搬到了充满异域风情的泰国。
一边强化对商业菁英的嘲弄。
一边夸张底层小人物的癫傻纯真。
无脑欢乐,越囧越火。
「囧系列」的成功,让徐峥坐稳顶流导演之位。
王宝强也就此沉浸在扮丑胡闹的喜剧角色中,长期脱不开身。
但世界上怎么会有永远的舒适区。
《港囧》《囧妈》越发地口碑下滑。
类似的疯傻角色,也渐渐让观众审美疲劳。
市场仍旧在不断更新迭代。
尝过简单的猎奇之后,人们也需要看到更有深度的内核。
●《致我们终将逝去的青春》
豆瓣评分:6.5分
票房:7.19亿
年度票房排名:2
怎样才算有深度呢?
思想的深度,太高冷。
情感的深度,却是一剂迷魂汤。
十年前,一个新的潮流诞生了——缅怀青春。
在《致青春》之前,青春片这个类型在国内一直模糊不详。
而且这回又是演员转型新人导演,还能奏效?
能。
不仅爆了,还成为当年国产电影票房第二。
冯小刚的《私人订制》和好莱坞大片《环太平洋》,都不是它的对手。
实际上,这之前也有过预兆。
两年前,从《阳光姐妹淘》到《那些年,我们一起追过的女孩》都曾火遍亚洲。
《致青春》选择延续这种缅怀青春的主题。
毕竟,所有人都曾拥有过青春,也都会失去青春。
另一边,明星演员转型导演的优势愈发明显。
不仅自带吸粉效应,而且圈内人脉极广。
有关锦鹏做监制,也有王菲献唱。
从品质到营销,都上了一个档次。
十年前,这部电影让无数投机者看到商机。
热门IP+明星导演,让青春片成了性价比最高的选择。
十年过去了,青春片充斥着市场。
但优质的青春片却和导演一样,早就消失在公众视野。
●《西游记之大圣归来》
豆瓣评分:8.3分
票房:9.54亿
年度票房排名:7
那几年,西游IP已经在一部部烂片中,跌落神坛。
大导演改编的不少,让观众满意的着实不多。
更别说,名不见经传的小导演,配上动画片这种冷门题材。
怎么可能有人会看好。
但谁也没想到,这部靠众筹拍出来的国产动画,居然爆了。
吊打「国民动画」《熊出没》不说。
甚至一举击败连续四年占据国内动画电影票房冠军的《功夫熊猫》。
电影最出圈的,是在当时水军横行的电影市场,开辟了一条新道路:
自来水。
不少观众在看过电影后,油然而生一种民族热情。
「国漫之光」四个大字,逐渐响彻全网。
一出影院,就自发地在社交平台发文称赞。
口口相传,成了贡献票房的主力。
而这,和制作组的用心和坚持脱不开关系。
导演耗时8年制作,一帧一帧琢磨细节和故事。
情怀和用心相结合,不爆也难。
《大圣归来》还远远称不上一部完美之作。
但它实实在在地为当时无数内地动画人,带来了极大的鼓舞。
四年后,多部高口碑国产动画轮番亮相,再度掀起观众的热情。
「国产动画崛起」,如今已不是一句口号而已。
●《夏洛特烦恼》
豆瓣评分:7.8分
票房:14.44亿
年度票房排名:4
沈腾在这部电影之前,还叫「郝建」。
马丽,也只是个半温不火的喜剧人。
没有大牌明星,还是舞台剧改编。
在火热朝天的国庆档,挤在《港囧》和《九层妖塔》之间。
任谁来看,这片都不可能有爆款之相。
可就是这么一个「小人物」。
在号称「国产电影复兴之年」的2015年,拿下年度票房第四名的高位。
其实,这部电影的爆火不是毫无理由。
改编之前,舞台剧已经有三年的演出经验。
不断地在观众反馈中打磨剧本,保证了每一个包袱都能逗笑观众的秘籍。
除了喜剧段子的扎实,电影同样利用了情怀要素。
在穿越的形式中,缅怀青春,反思当下。
还有那一系列饱含「文艺复兴」的细节加持,观众很难不被打动。
沈腾也一跃飞升,成为国内票房号召力仅次于吴京的男演员。
可开心麻花,似乎渐渐忘记了早年在舞台演出中精磨细推的成功经验,在烂片的道路上一去不复返。
毕竟,如此出产优质剧本的方式,实在不具性价比。
而改编国外剧本,才是省力、高效、低风险的最佳选择。
●《战狼2》
豆瓣评分:7.1分
票房:56.94亿
年度票房排名:1
主旋律电影,在那时还是豆瓣不开分的时期。
全明星阵容+还原重大历史事件,是这类题材的标配。
吴京一个武打演员,当导演拍电影,起初也并不让人看好。
然而,第一部《战狼》就拿下5.4亿票房,让吴京打了个翻身仗。
第二部则直接爆了,一举打破国产电影票房的历史纪录。
霸占总冠军的位置长达四年之久,直到被《长津湖》超越。
军事动作大片,在国内并不多见。
好莱坞几乎可以说是唯一的选择。
《战狼》系列的出现,在国产片中的确独树一帜。
再加上扬我国威的民族情怀,观众很难不被吸引。
吴京因此成为国内最有票房号召力的男演员。
而这股以军事动作片为主导的主旋律之风,至今还在蔓延。
从《红海行动》到《长津湖》,票房始终居高不下。
民族情绪高涨的时代,这样的大片是稳赚不赔的。
●《前任3:再见前任》
豆瓣评分:5.5分
票房:19.41亿
年度票房排名:3
这可能是鱼叔最无法理解的一部黑马。
前两部票房平平,口碑烂到家。
同期上映的《妖猫传》和《芳华》,都是第五代导演的倾心力作。
再怎么看,19.41亿的票房,都不该是它。
上映初期,社交网络上铺天盖地的好评,一度让鱼叔自我怀疑。
难道是我不懂电影了吗?
很快,口碑又开始崩塌。
从那时起,这部匪夷所思的电影便成了无数人研究的对象。
打开知网,不足一页的论文,全都在聚焦它的营销策略。
鱼叔隐隐约约懂了些什么。
当然,也有不少专业票房研究者分析它成为爆款的原因。
总结下来,无非就是精准地抓住了「现代人在恋爱中的残缺感」。
让观众流泪了、感动了。
理所当然的,也卖爆了。
可即便如此,鱼叔还是要说:
我不懂。
今年,这个系列的第四部也即将上映。
是否能再续辉煌,鱼叔不知道。
但还是希望,这种票房黑马还是趁早离开影视行业比较好。
●《哪吒之魔童降世》
豆瓣评分:8.4分
票房:50.35亿
年度票房排名:1
刚放出预告片时,片子被网友骂疯了。
烟熏妆、鲨鱼牙、又丧又拽。
张口就是「杀人不眨眼,吃人不放盐」。
妥妥的「毁童年」系列。
谁能想到就这么一个「丧王之王」,票房居然吊打了《复仇者联盟4》。
要知道,这部漫威收官之作,鱼叔当年可是花高价买了零点场去看的首映。
打败它的国产动画,谁敢不服。
颠覆形象,是哪吒爆火的重要原因。
角色全是大家熟悉的人,事件也大差不差。
可喊着「我命由我不由天」的的哪吒,和将爱藏在严厉外表下的李靖。
加上敖丙和哪吒双雄对垒的设定。
它用旧故事的壳,套入了当下观众的情感需求。
另一方面,电影爆火也印证了传统文化的力量。
与《大圣归来》类似的民族认同感,在它身上也得以印证。
观众对「国产动画」崛起的心,反复被撩动。
每逢爆款出现,总会引发集体狂欢。
遗憾的是,「封神宇宙」只成就了哪吒。
后续无论是杨戬,还是姜子牙,都难扛大旗。
《哪吒2》呢?
我们拭目以待。
●《你好,李焕英》
豆瓣评分:7.7分
票房:54.13亿
年度票房排名:2
综艺咖执导电影,可能比演员转型更令人却步。
郭德纲、小沈阳……似乎都没导出来什么好片子。
贾玲当导演,还是改编自同名小品。
不被骂已经不错了,怎么看都不太有票房冠军的潜质。
然而,我们又被打脸了。
《你好,李焕英》打败同期《唐人街探案3》,跻身内地票房第三名。
作为疫情后第一个春节档。
走近影院看电影,成了难得之事。
这部主打亲情的喜剧片,成为观众宣泄压抑情绪的最好途径。
它并不是一个格局很大的商业化故事。
选择「子欲养而亲不待」为主题,叠加上穿越的元素。
话题性拉满的前提下,受众范围急速扩大。
在百善孝为先的中华文化之下,贾玲的真诚也更容易触动大众的情绪。
凭借这部电影,贾玲成为全球单片票房最高的女导演。
这证明了一件事,真情实感永远是打动观众的第一要素。
不过,她的第二部电影《热辣滚烫》,选择翻拍高分日影《百元之恋》。
这一次,贾玲还能走多远?
●《隐入尘烟》
豆瓣评分:8.4分
票房:1.09亿
年度票房排名:28
1亿票房,只是一部商业片的零头。
但对于一部文艺片来说,宛如奇迹。
还记得2006年,贾樟柯的《三峡好人》与《满城尽带黄金甲》同期上映。
前者,30万;后者,3个亿。
贾樟柯无奈地感叹:
「崇拜黄金的年代,谁来关心好人」
16年后,疫情尾声,黄金受挫。
关心好人的时候,终于来了。
导演李睿珺原以为,这样一部农村题材的文艺片,三五百万的票房到头了。
结果谁也没想到,它的票房居然能破亿。
放眼中国电影市场,这部电影是「流媒体反哺院线」第一人。
上映初期,电影票房不尽人意,很快就上线各大视频平台。
然而,相关二创和解说如雨后春笋一般,蜂拥而至。
短视频平台快速发酵,一种济世情怀在网友心中油然而生。
越来越多的观众涌入影院,将对农民的同情、与苦难的共鸣,转化为实质的票房。
遗憾的是,和名字一样,它还是隐入尘烟。
真实,在越发浮躁的电影行业,就像一抹青烟。
偶尔会看到,但很快就会消散。
过去十年,是内地电影市场转型最为激烈的十年。
产业的暴增,行业的混杂,类型的稀缺,质量的不均衡,都造就了黑马频频出现的沃土。
黑马的关键词异彩纷呈。
爱情、喜剧、青春、国漫、现实、主旋律……
每一匹黑马的诞生,既是领域的开拓,也是类型的补齐。
既是行业的创新,也是商业的投机。
不过,我们也能发现——
爆款与品质,并非完全等同。
尤其是一匹黑马现身之后的跟风模仿,低劣得让人叫苦连连。
《失恋33天》过去了11年,都市爱情片还重复了《这么多年》。
看《致青春》的观众已经告别青春了,影院还在缅怀《不能流泪的悲伤》。
开心麻花也从《夏洛特烦恼》的一鸣惊人,快要成了烂片的代名词。
电影数量愈发膨胀,佳作却寥寥无几。
回看《失恋33天》的3亿票房,如今根本不值一提。
但在当年,已经是惊人的奇迹。
如今,在产业膨胀、市场转型愈发稳定之后,国产电影或许需要迎来新的命题——
能否在追求爆款的同时,兼顾品质?
全文完。