娱乐快报

古装剧泛滥,为何老套的《鹊刀门》能异军突起?赵本山高明在哪

2023-09-09 07:49:48 来源: 腾讯娱乐

有人说,2023年古装剧市场杀疯了:


【资料图】

从年初口碑不错的《星落凝成糖》《长月烬明》,到年中的《长风渡》,以及小众但评分颇高的《古相思曲》,再到暑期档《长相思》《莲花楼》《灼灼风流》连番“轰炸”……

但令人欣喜的是,在这仙侠、奇幻、权谋、悬疑、神话等各种题材古装偶像剧的厮杀中,赵本山以一部号称“古装版乡村爱情”的《鹊刀门传奇》异军突起,大杀四方。

尽管作品播出后反响褒贬不一:

有人直指梗太老、剧情太俗套,但该剧的评分却一路上涨,最终以8.1分的成绩收官。

看过的观众直言:

“小品里的翘楚,网剧中的奇葩。 笑话稍有老套,武打真是潇洒。 本山还是本山,笑就完了。”

还有不少人呼吁“快点拍第二季”,而最新的消息是“已经开机了”。

也许,有人认为《鹊刀门传奇》的火,有一定“赵本山式搞笑滤镜”的因素,但是它的成功并不止于此。

1.赵本山亲自当主角

距离赵本山最后一次登上央视的春晚舞台,表演小品《同桌的你》,已经过去了整整12年。

而在这期间,他虽然仍旧偶尔活跃于自己拍摄的电视剧作品中,却真的鲜少出现在公众的面前。

人们对于赵本山的想念,仿佛是刻在骨子里的——他的幽默、灵活、善良底色和淳朴形象,是那个时代的缩影之一。

曾经有网友做过统计,说以前看本山大叔的小品,每24秒就会笑一次,而且和还都是发自肺腑的,绝不是尬笑。

而《鹊刀门传奇》的出现,似乎从某种意义上弥补了这12年来,观众对于赵本山的想念。

还有人直言不讳地表示:

“没想到我有生之年,还能在电视上看到赵本山的新剧。”

而更重要的是在这部新剧中,他是实打实的主演,出场率极高。

也正因为赵本山坐镇,才让他那些已经成名的徒弟们成为实打实的配角,比如宋小宝、宋晓峰、文松等等。

这部作品中,当属宋小宝“咖位”最高——他自从在辽宁春晚和海燕演过几次小品之后,人气一路疯涨,后来又因为在《欢乐喜剧人》中的精彩表现,一度力压早于自己成名的小沈阳。

早在2016年,宋小宝就凭借《第22条婚规》成为男主角,搭戏的还是当时正红的黄圣依。

宋晓峰虽然在人气上不如宋小宝,但这几年的发展也很猛,甚至还转型做了导演,拍了不少电影作品。

可以说,这几个徒弟单拉出来都是“腕儿”,但在师父面前,他们始终可以找准自己的定位,就是“黄金配角”。

举个例子,如今的我们很难再在某部作品中,看到开心麻花的全明星阵容了,因为无论是艾伦还是魏翔,他们都已经成为主角了。

只不过这些主角们似乎又无法像沈腾那样,真正撑起一部作品的票房,所以拿出的作品多以扑街收场。

这样的情况放在本山大叔的团队是一个道理,因此当赵本山一人分饰两角且作为主角出现在《鹊刀门传奇》中,主打的就是一个真诚,诚如他之前所有的作品,给出的诚意。

所以,喜欢《鹊刀门传奇》的观众都流行着一句话:“本山大叔主演的作品,看一部少一部,珍惜吧!”

但除了这个原因之外,作品本身无论是立意上,还是拍摄手法、剧情台词、服道化等等,都是很过硬的,一句话总结就是:不糊弄观众。

2.不带脏字的高端局

先说“皮毛”,相比如今大行其道的各种古装剧,从服道化上来说都主打一个精致,尤其是加上各种滤镜、磨皮,有些甚至把演员的脸都要磨平了。

而《鹊刀门传奇》中的服道化确实相当写实。

看剧的时候你似乎能感受到,这些角色身穿的衣服仿佛就是他们自己的,且已经穿了好久——也就是,演员们都没有演员的包袱。

音乐创作也是该剧的亮点之一,大部分原创音乐结合了故事发生的背景、环境,在东北耳熟能详的一些民歌旋律上做了改编,非常亲切、豪迈。

在运镜方面,这里的打戏堪称一绝,看过的观众估计印象都深刻:

斑驳的光影之下、烟雾弥漫的实景树林,角色干脆利落的动作,不拖拉也不夸张,但拳拳到肉,始终不靠慢镜头还原,给人一种原汁原味的感觉。

更难得的是,已经60多岁的赵本山,居然在打戏中完全呈现出了一种杀意凌然、震慑全场的感觉,演技确实可圈可点。

也有些观众发现了,这个剧组“不富裕”,因为从场景、服装、衣食住行上看都透着一股“廉价的味道”,竟然增加了江湖侠义之感——这是额外的亮点。

但说到《鹊刀门》最高明的地方,还在于剧情。

我们可以忽略那所谓的万年老梗,比如多年前小品的那些经典台词:

比如介绍自己说“我属虎”,与1999年春晚小品《昨天,今天,明天》里黑土介绍的那段一样;

再比如1998年小品《拜年》里的某个没出现的角色“高大毛子”,在这部作品中有了脸,是宋小宝饰演的角色;

还有最著名的、由公孙丽蓉专门写的这首表白歌曲《爱海儿》,其实是小品《红高粱模特队》走秀时用的专属BGM……

这些密集的笑点之下,还有编剧老师非常接地儿又高明的设计,嘻嘻哈哈之下就将一些现实问题,不带脏字地讽刺了个明明白白。

举个例子,21集和22集的情节中,程野饰演的郝盟等几个人都需要练分身术,并在师父的提议下做到“三心二意”。

期间他们被资本甲方看到了商业价值,于是决定出手包装,经过了一系列误会之后,他们商定好包装策略:徒弟成名后,资方拿大头。

而当徒弟们真的都成名之后,几个人又开始有了小九九:

郝盟想直接绕过经纪公司,找粉丝“割韭菜”;

文松饰演的姜玉郎则是“小鲜肉”,深得经纪公司力捧,几人之后又开始用卖惨、直播、打赏等方式赚得盆满钵满。

就这两集内容,却将娱乐圈现状展示得淋漓尽致,实在是非常高明。

当然后边还有本来打造“宠妻人设”的明星翻车,被诬告出轨、吸毒du、经纪公司力保、辟谣等桥段,可谓精彩至极。

可以说,它脱离了目前流行的所有古装剧必带情情爱爱的俗套,走了一条与众不同的高端路线,实在令人眼前一亮。

3.别拿自己当“大腕”

除了该剧“含本山率”极高,剧情独树一帜等优势之外,赵本山及其团队的最大优势还在于:

不拿自己当“大腕”的亲切感。

早年间,他就曾经在接受采访时称,自己每年创作春晚小品的最大初心,就是给观众带来快乐:

“我们大家一年365天都在被教育,春晚那天晚上,我只想负责快乐,不想教育别人。”

而出演《鹊刀门》中的西门两兄弟,他也同样带着这样的初心。

不过和小品不一样的是,赵本山及其团队会在这部作品中,用一些非具象化的选择,来传递观念。

比如在喜剧的内核下藏着悲剧,但这种呈现方式恰如其分,不会让你有太多撕心裂肺的痛苦选择和难以割舍,只会让你感受到:

一切都会变好,只要你顺着规律走下去,一切都没什么问题。

除了他本人之外,在他的带动下,所有其他的演员也都是以接地气儿的方式,表演或者说表达着自己。

演技方面,赵本山的演技自然无话可说:。

他将两个角色,一个没有伟大抱负的厨子哥哥和抗倭大侠的弟弟,以完全不同的感觉诠释了出来。

而平时因为动不动就来一句“刺激啊”而出名的文松,这一次饰演的姜玉郎却堪称颜值担当,举手投足带着世家公子的清俊。

其他脸谱化很严重的宋小宝、宋晓峰,同样给人眼前一亮的感觉,甚至还有人觉得宋晓峰在该剧中“忽然不磕巴了”,还有点不习惯呢。

文松接受采访时说道:

“剧中,西门长海是我的师父,现实中也是,剧中的师兄弟也是我现实中的师兄弟,演起来是手拿把掐,进入角色很快。”

饰演西门柔的厉晓贺也透露,在开拍之前,师父在演的时候也没有给她太多压力,以夸为主。

所以该剧基本上就是以赵本山为圆心,其他徒弟跟着他的节奏,以古装和戏剧的方式,还原东北的一些奇闻轶事,赵氏风格极为突出。

这种风格的内核,依旧是淳朴、善良、平和又亲切,看着不累,一笑了之,但细品之下也有深意。

恰逢前段时间的内娱又因为宋祖儿、蒋依依等女星被举报偷税事件,显得极不平静。

加上之前的某爽、某凡、某峰等艺人因各种皆令人目瞪口呆原因导致的塌房事件,使得观众们都在期待内娱可以出现更多“活人”。

而赵本山的珍贵也在于他出道41年,经历无数风雨,被质疑太土、太low,却始终“活”得真实——这也是《鹊刀门》可以大杀四方的原因之一吧。

相关推荐