环球讯息：这部成长型综艺，终于让观众看到内娱“活人”

当快女土创青你已成往事之后，作为雷打不动内娱300真人粉丝的我过了好几年无家可归、到处捡垃圾的流浪日子。十分怀念当年那种各路姐妹不问出处，在同一个舞台经历成长的场景。

直到有一天，我刷短视频的时候发现了一个土飒土飒的舞台。

没错，就是土，飒。

(资料图片)

如果说暑假刚刚播完的让人欲罢不能的《苍兰诀》是土甜style，那这个舞台无疑是土飒但充满力量的。刷到它的第一秒吸睛，第三秒迷惑，第五秒直接上头。

这个舞台的名字叫《狂浪》。舞台如其名般，狂，浪。从迷惑到上头只需要一个动次打次的狂浪节奏。

整个舞台充满了蒸汽机车feel，不仅自带快手原生态迸发的那种强感染的野生魅力，更在表演中夹杂了三分重金属、三分后现代朋克、三分东北迪厅土high摇，以及一分农村大舞台有胆你就来的民间表演艺术家范儿。

但凡少了其中任何一种味道都会显得整个舞台后劲不足，让人听完前奏就想要配合节奏发出怒音。

毫无疑问，这是一种来自野蛮生长的魅力。

狂放，霸道，自然，飒爽，原生态，让每一个尾音都充满了感染力。

在最后久违的舞台endding pose里，甚至还看到了台风初成的专业歌手模样。

接着我又顺势刷了几个舞台，没错，这居然是一档综艺节目。

这些舞台全部来自于快手新推出的成长型真人秀综艺《声声如夏花》。

简单来讲，就是节目组在快手上找了30个有音乐梦想的女主播，甭管唱得怎么样，只要你敢想敢梦，就有机会在汪苏泷、杨丞琳和郑秀妍三位主播经理人的帮助下，成为一名优秀的音乐女主播。

没看舞台之前，可能会觉得这不像是在考验主播，而是在考验三位明星主播经理人，但在看完她们的舞台之后，只想说一句对不起打扰了。

原谅我的粗浅，原本以为快手的音乐主播都是左一个“老铁”右一个“家人们”，以“喊麦”为主的搞笑主播。

但在看过了《狂狼》组舞台的野生魅力、《感官先生》组舞台的飒爽性感、李奇萌《醒不来的梦》的独特solo之后，我深深感到，原来土的只有我。

尤其是这些纯素人女孩身上迸发出来的那种原始、朴素的野生魅力，没有任何矫饰，也没有经过任何商业化的刻意修剪，她们呈现在观众面前的形象，仅仅只是她们自己，以及她们对主播这个行业不同理解下的自我适应。

尤其是质朴却rapper的李奇萌，一个把“行行行”当成口头禅，从长相到穿着都朴实到透着一股“这怎么可能会是一个rapper”的气质。

但越是朴素的初始印象，越是能在开口的一瞬间实现“炸场”的惊天反转，达到一种综艺剧本都写不出来的奇妙化学反应。上一秒的李奇萌还是一个普通话都说不标准，连从座位走到舞台这几步都僵硬如AI的四川姑娘，下一秒在唱歌的时候，她的普通话就神奇地过了二甲，就连川渝人说普通话自带的平翘舌bug她都一点没沾。

节目开播的时候她的粉丝也才不到三位数，现在已经6.4万了。

我做梦也没有想到，在失去内娱舞台之后饥渴这么久之后，有一天会对着快手的一群音乐主播上头。

2.

除了参赛的主播，这个节目的嘉宾也是一大亮点。

被节目组请来专门培训这群主播“如何给自己进行精准定位”的杨天真，在节目中匍一出场，三五句话就把《声声如夏花》里的姐姐妹妹们轻松收服，一上来就自动接管节目流程。

短短的一堂自我定位课，几乎变成了杨天真1挑30的solo脱口秀。

她只用了极短的时间就快速get到了每个人的直播困境和个人风格，总是能一语中的的击中每个主播的短板和痛点，让这些野蛮生长的主播们第一次感受到与专业碰撞的震撼。

她一眼看穿人气很高的游戏主播火线妹的发展短板，直言火线妹的标志性耳机在电竞主播里是特色，但在音乐主播行业反而会成为掣肘。因为这意味着你的造型和所有的一切都要去迁就这个耳机，主次颠倒。

对于另一个主播银火火提出的“为什么不可以用才艺圈粉”的灵魂质疑，杨天真则是一针见血的戳破了她潜意识中认为“才艺高于其他表现形式”的优越感，亮出情绪消费才是短视频王道、表演形式是没有高低之分的观点。

如果说这30个快手女主播此前的直播生涯都是野生野长，完全是在各种磕碰摸索中一点点找到自己的路，杨天真的到来就是她们职场初体验的第一堂专业课，给她们来了一场暴风骤雨般的职场洗礼。

好听的假话不一定有用，但难听的真话却总能在心态崩溃的边缘给人醍醐灌顶的力量。在节目里火力全开、输出拉满的杨天真，让这30个女主播频频在破防和顿悟的边缘来回拉扯，谁看了都要感叹一句语言艺术大师的程度。

要是节目组把杨天真输出金句单独剪出来，没准都能凑出一段五分钟的四灯晋级脱口秀了。

因为她永远在用最温和的语气说着最不客气的话，真正让弹幕见识到，什么叫能够三句话开解职业困惑的人才能真正治好你的精神内耗，效率比二舅可高太多了。

杨大师，我悟了。

3.

但话又说回来，既然是人多的地方，就不太可能避免竞争。更何况《声声如夏花》是一档有升级、也有离开赛制的成长型真人秀，不是每一个参赛的主播最终都能实现自己做一个音乐女主播的梦想。

在看过太多综艺剧本和人设之后，《声声如夏花》中展现出来的那种“girls help girls”的人性高光，是只有素人综艺才会出现的剧本意料之外的真实感动。

其实从综艺《快乐再出发》的高分爆火到舆论呼吁内娱“活人”的回归，不难发现，这些被无数人心心念念的情感需求都始终围绕着一个核心点——观众对真实和去伪的呼唤。所谓的“活人”，也即是指那些还没有被彻底异化为商品和劳动力的，仍旧保留了个性的人。

《声声如夏花》的女主播们显然契合了这个情感需求。

在商品化如此成熟的丛林社会里，真诚永远是通关人性的必杀技。

这些女主播来自不同的领域、不同的年龄层、不同的教育背景，她们的职业经历包括但不限于职业歌手、在读博士生、音乐剧演员、游戏主播、练习生、前女团队长、退伍军人、歌剧院演员。

李奇萌为了每个月能稳定挣6000块钱而来，太金之之为了能在舞台上唱一唱自己的原创而来，曹蓝兮希望可以通过试炼用这份职业还债，大师姐希望可以拥有一束专属于自己的舞台追光，火线妹因为转型唱歌掉了十五万粉丝也坚持让更多人听到她的声音。

她们的出发点不一样，初心也完全不一样，但却拥有同一个目标：通过音乐主播这份职业让看到自己的人，多些，再多些。

在普通人在舞台上几乎绝迹的内娱，已经太久没有看到过那种从渺小个体身上迸发出来的巨大追梦能量。

比起乘风破浪的姐姐们重启星途再出发，在这些普通人的身上，看到的不止有拒绝向生活妥协的动人挣扎，更有无惧年龄必定到达的勇气。

正如《狂浪》组的银火火所说，我们曾经有梦想，我们现在还追梦，虽然时间已经不多，但是还是希望得到一个被看见的机会。

这个被看见的机会，可能是你在刷快手时多停留的那一秒钟，可能是你为她人音乐梦想点下的一颗红心，也可能是一次@，一次转发的安利。

《声声如夏花》不仅是音乐主播这个全新职业赛道的首场综艺大秀，更是一个曾经野蛮生长的新行业新业态在与主流价值观交锋的过程中，与专业的音乐人在碰撞和较量中探索出一条独属于自己的路径，好让世界看一看她们身上不曾被生活驯服的色彩。

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就像杨天真在第一堂课里告诉所有主播的那样，很多人的痛苦来源于“标准化定义”，但我却为那些生活在这样的标准里，并以这个标准去判断别人的人难过。

说到底，短视频从本质而言就是一种情绪消费，在满足观众情绪消费预期的前提下，表现形式并没有品味、阶层的高低之分。而这些女孩们要做的，就是勇敢的去表达自我，在最好的时代里追逐属于自己的浪潮。

不管是努力成为somebody，还是努力了仍旧nobody，正如杨丞琳所言，无论是不是在主播这条路上，喜欢音乐这件事情永远可以发生在我们的生活里。

这个夏天对于她们而言，不是结束，而是一个全新的开始。